একটি ধারণা কোরিওগ্রাফি

ব্রুকলিনের অদৃশ্য কুকুরটিতে

“কেন আমরা দান্তে আলিগিয়েরিকে তার প্রথম নামেই ডাকি? কারণ দান্তে আমাদের বন্ধু ” (অ্যাট্রিবিউশন অজানা)

যে সমালোচক বা শিল্পী বিশ্বাস রাখতে চান তাদের অবশ্যই দুর্বল এবং ত্রুটিযুক্ত হতে রাজি থাকতে হবে; তিনি অবশ্যই ভুল হতে ইচ্ছুক হতে হবে। তিনি অবশ্যই ঝুঁকি নিতে ইচ্ছুক হতে হবে। এবং নিজেকে নৃত্যশিল্পী, কোরিওগ্রাফার, অভিনেতা, শিল্পী বা সংগীতজ্ঞের চেয়ে নিজেকে প্রকাশ করা সমালোচকদের পক্ষে কম ভীতিজনক কিছু নয়।

শুরু করতে, নিজেকে সময়, স্থান এবং সাংস্কৃতিক প্রসঙ্গে উপস্থাপন করুন, নিজেকে প্রকাশ করুন - যদি দীর্ঘায়িত হয় - পাঠকের কাছে। এটা গুরুত্বপূর্ণ. তারা গল্পকারকে না জানলে তারা গল্পটির বিষয়ে চিন্তা করে না। যদি তারা আপনাকে বিশ্বাস করতে না পারে তবে তারা যা বলে তা বিশ্বাস করতে পারে না। আপনার পক্ষপাতিত্ব প্রকাশ করুন, একাধিক অক্ষ জুড়ে আপনার অবস্থান ম্যাপ করুন ic বন্ধুসুলভ হও.

"হ্যালো এবং স্বাগতম।" আমার বয়স 50 বছরের কাছাকাছি। আমি পুরুষ, আমি সাদা হিসাবে বিবেচিত, উত্থিত ইহুদি। আমি বাল্টিমোর শহরতলিতে বড় হয়েছি। আমি কলেজের জন্য ইভানস্টন, আইএল চলে এসেছি। আমি সিয়াটল, ডাব্লুএতে চলে এসেছি। আমি একবার নির্বান, পার্ল জাম এবং সাউন্ডগার্ডেনের সাথে একটি উপকার অ্যালবামে ছিলাম। আমি অনেক বেশি পান করতাম ও ড্রাগ করতাম। আমি হতাশা এবং উদ্বেগ ভুগছি। আমি নিউইয়র্ক সিটিতে চলে এসেছি এবং 9/11 ব্লগ করার জন্য গ্রহের প্রথম ব্যক্তি হিসাবে আমার সন্দেহজনক পার্থক্য রয়েছে। আমি একবার এনওয়াইসির মেয়রের হয়ে দৌড়েছি। আমি ২০০৩ সালে একটি আর্ট ওয়েবসাইট শুরু করেছি যা এখনও প্রকাশিত হচ্ছে। আমি পারফরম্যান্স স্পেস 122 এবং লোয়ার ম্যানহাটন সাংস্কৃতিক কাউন্সিলের মতো জায়গায় কাজ করেছি। আমি পারফর্মিং আর্টসে সাংস্কৃতিক উত্পাদনের অর্থনীতিতে তৃণমূল গবেষণা প্রকল্পের ব্যবস্থা করেছি। আমি একটি দুর্দান্ত আকর্ষণীয় প্রকল্পের জন্য একটি দারুণ আর্টস রাইটারদের অনুদান পেয়েছি, তবে আমি একরকমভাবে এটিকে ছড়িয়ে দিয়েছি। আমি বিবাহিত হয়েছি যা কিছু লোককে অবাক করে দিয়েছিল, আমার ইতিহাস দিয়েছিল এবং এটি আমার কাছে সবচেয়ে ভাল ঘটনা ছিল। আমি সান দিয়েগোতে চলে এসে আমেরিকা সম্পর্কে অনেক কিছু শিখেছি। এখন আমি লস অ্যাঞ্জেলেসে থাকি এবং সম্প্রতি অবধি আমি অনুভব করেছি যে আমি অদৃশ্য হয়ে পড়েছিলাম, বাষ্পীভবন ঘটছে, ভেঙে ফেলা হচ্ছে, নিরস্ত - বিষয়গুলি সম্প্রতি আরও ভাল হয়েছে। একমাত্র নিখুঁত সত্য যার বিষয়ে আমি দৃ convinced় বিশ্বাসী তা হ'ল অন্তহীন জটিলতার স্থাবর সত্য। আমি দূরত্বে ভুতুড়ে কর্মে বিশ্বাস করি। আমি আমার জীবনের বেশিরভাগ সময় পারফরম্যান্সের কাছাকাছি ছিলাম। পনেরো বছর আগে, আমার কাছে এই শব্দগুলি পাওয়া যেত না। আশার মতো প্রতিটি দিন সন্ত্রাসবাদের কবলে পড়েছে, তবে আমি এটি নিয়ে কাজ করছি। আমি মনে করি এটি আরও ভাল হচ্ছে।

এখন আপনি আমাকে জানেন। যাইহোক, এখনই যথেষ্ট।

***

“[শৈল্পিক সৃষ্টি এবং শিল্প সমালোচনা] এর মধ্যে বিরোধীতা সম্পূর্ণরূপে স্বেচ্ছাচারী। সমালোচনামূলক অনুষদ ব্যতীত কোনও শিল্পসম্মত সৃষ্টি নেই, যাঁরা নামের যোগ্য। - অস্কার উইল্ড, "শিল্পী হিসাবে সমালোচক"

খুব বেশি দিন আগে আমি একজন চিন্তাশীল, বুদ্ধিমান এবং দক্ষ আন্তঃশৃঙ্খলাবদ্ধ পারফরম্যান্স প্রস্তুতকারীর সাথে কথোপকথনে ছিলাম। তারা আমাকে যে নতুন প্রকল্পের সাথে জড়িত সে সম্পর্কে বলছিলেন - অন্যান্য শিল্পীদের কাজ সম্পর্কে লেখার শিল্পীদের একটি অনলাইন জার্নাল। আমি বলেছিলাম যে আমি সৃজনশীল অনুশীলন হিসাবে সমালোচনার উপর একটি কর্মশালার নেতৃত্ব দিতে পেরে খুশি হব এবং তারা ভয়াবহতায় ডেকে আনে। "না !! না, আমরা সমালোচনা লিখছি না !! আমরা সমালোচক হতে চাই না! " তারা বলেছিল. "আমরা কেবল পারফরম্যান্সের কাজ দেখতে এবং এটিতে আমাদের প্রতিক্রিয়াগুলি লিখতে চাই, কিছু প্রসঙ্গ এবং পটভূমি অফার করি, সম্ভবত কোনও কথোপকথন শুরু করি।"

"আমি, আমার বন্ধু, তাকে সমালোচনা বলা হয়," আমি জবাব দিয়েছিলাম।

আমি কয়েক বছর ধরে এই কথোপকথনটি করেছি এবং প্রতিবারই আমি এই জ্ঞানীয় সংযোগ বিচ্ছিন্ন হয়ে পড়েছি। এটি এমন কি যা সমালোচনামূলক রচনার কারুকার্যতা এত লোকের কাছে অবৈধ করে তোলে? এত স্ব-চিহ্নিত শিল্পীরা কেন কল্পনা করেন যে সমালোচনা লেখার সৃজনশীল অনুশীলন এতদূর তাদের থেকে সরিয়ে দেওয়া হয়েছে?

ক্লিচé “সকলেই সমালোচক” সত্যবাদ। আমাদের প্রতিটি সিদ্ধান্তের মধ্যে সমালোচনা - রায় - অন্তর্নিহিত রয়েছে। যখন আমরা ব্রাসোলি স্প্রাউটগুলির চেয়ে ব্রানসোলির পক্ষে অগ্রণীতা প্রকাশ করি, তারেন্টিনোর চেয়ে ট্রাফাউট, গদ্যের উপরে কবিতা, ম্যাটস ওয়ান ইয়ানকিস, হিপ-হপ ওভার ও ওয়েস্টার্ন, প্রিন্স ওভার ক্যালিন ডায়ন, ইন-এন-আউট বার্গার ম্যাকডোনাল্ডস, শেক্সপিয়র নিল সাইমন, প্যাস্টেল ওভার প্লেড, ক্রুঙ্কেকগুলির উপর ভি-ঘাড়, বক্সার্স বনাম ব্রিফস, তালিকাটি চলছে। সচেতনভাবে বা না এই সমস্ত পছন্দ বা পূর্বসূত্রগুলি সমালোচনামূলক বিচক্ষণতার একটি কাজকে প্রতিফলিত করে।

এবং সুতরাং, শিল্পীরা সমালোচক, যদি স্পষ্টভাবে না হয় তবে তারা তাদের নান্দনিক এবং ক্যারিয়ারের পছন্দগুলিতে স্পষ্টভাবে ব্যাখ্যা করেন। কিছু শিল্পী বিএএম এবং ব্রডওয়ের উপহাস কেন করেন? কেন কোনও শিল্পী মাইলস ডেভিসকে শ্রদ্ধা জানায় এবং রামসে লুইসকে বরখাস্ত করে? মের্স কানিংহাম শ্রদ্ধা কিন্তু পল টেলরকে অপমান? ওয়েবারনের প্রশংসা কিন্তু বিথোভেনের স্নেয়ার? জন অ্যাশবারী উদযাপন করবেন কিন্তু বিলি কলিন্সে তাদের নাক ঘুরিয়ে দেবেন? কেন সমস্ত শাখায় এত শ্বেত, পুরুষ শিল্পী নিয়মিত মহিলা শিল্পী, কৃষ্ণাঙ্গ শিল্পী, পল্লী শিল্পী, সম্প্রদায়ভিত্তিক শিল্পী বা স্ব-প্রশিক্ষিত শিল্পীদের কাজকে অবহেলা ও বরখাস্ত করেন? প্রায়শই সেই শিল্পীরা হ'ল যারা উচ্চ কণ্ঠে সমালোচকদের নিন্দা করেন যারা নিজেরাই অন্য শিল্পীদের মধ্যে সবচেয়ে দুষ্ট সমালোচক। শিল্পীদের সাথে কোনও অনুদান প্যানেলে যে কোনও চারুকলার প্রশাসককে জিজ্ঞাসা করুন এবং তারা সত্যতা প্রমাণ করবেন যে কোনও সমালোচক, প্রশাসক বা অনুদান নির্মাতাকে অন্য শিল্পীর চেয়ে শিল্পীর বিচারে কঠোরভাবে বিচার করা যায় না।

একই সময়ে, কিছু শিল্পী - যেমন সমালোচক, প্রশাসক এবং অনুদান নির্মাতারা - অন্যান্য শিল্পীদের চ্যাম্পিয়ন করেন, তাদের পরামর্শদাতা করেন, তাদের প্রচার করেন, লালনপালন করেন এবং তাদের সমর্থন করেন। কোনও শিল্পীর কাজকে সমর্থন করা বা বরখাস্ত করা উভয়ই নেতিবাচক বা অনুমানমূলক সমালোচনা, উকিলতা বা শত্রুতা যা আমাদের স্বাদকে প্রতিফলিত করে তা প্রতিফলিত করে। স্বাদের এই বিক্ষোভগুলি - আমি এটি পছন্দ করি, আমি এটি পছন্দ করি না - এটি আত্ম-সংজ্ঞা প্রক্রিয়ার অংশ। তরুণ শিল্পীরা প্রায় সর্বদাই অনুরাগী এবং বিতর্কিত সমালোচক হন কারণ আপনি যার চেয়ে বেশি তার বিরুদ্ধে নিজেকে নির্ধারণ করা আরও সহজ। সময়ের সাথে সাথে আপনি নিজেকে হয়ে থাকা সত্ত্বেও, আপনি যতক্ষণ না নিজেকে নিজের দ্বারা সংজ্ঞায়িত না করা পর্যন্ত আপনি নিজের হয়ে ওঠেন না, কারণ আপনি নিজেরাই পুরোপুরি।

তারা সমালোচক হয়ে উঠবেন এই ভেবে খুব কম লোকই তাদের সৃজনশীল জীবন শুরু করে। যখন আমি ছোট ছিলাম, একটি নির্বীজন এবং স্টেরিওটাইপিকাল শহরতলিতে বেড়ে ওঠা, আমি যা করতে চেয়েছিলাম তা পালিয়ে যাওয়া; সর্বাধিক সহজলভ্য পলায়ন ছিল পড়া ছিল। পরে এটি ছিল সংগীত, থিয়েটার, সেক্স এবং ড্রাগস যা আমাকে "সত্য" অভিজ্ঞতার সন্ধানে বিশ্বে নিয়ে আসে। এবং আমি সেই অভিজ্ঞতাগুলি বোঝার উপায়টি ছিল সেগুলি সম্পর্কে লেখার।

আমি একজন শিল্পী, অভিনেতা, সংগীতজ্ঞ বা কমপক্ষে তথাকথিত সৃজনশীল লেখক হয়ে উঠতে আগ্রহী হয়েছি। তবে এটি ছিল এই সমালোচনামূলক লেখা, এই অবিচ্ছিন্ন, অন্তহীন কুস্তিগুলির অর্থগুলির সাথে প্রতিযোগিতা, যেখানে আমি ফিরে এসেছি প্রতিবার। আমি ছিলাম এবং আমি - অর্থের সন্ধানে বিশ্বকে পরীক্ষা, ডিকনস্ট্রাকচার এবং পুনর্গঠন করতে মরিয়া ক্ষুধার্ত দ্বারা চালিত। সুতরাং, আমি এমন শিল্পী এমন কাজ করার সন্ধান করতে বাধ্য হচ্ছি যা আমার দুর্দশা এবং বিচ্ছিন্নতা থেকে মুক্তি দেয়, আমাকে আনন্দ এনে দেয়, আমাকে সম্পূর্ণ এবং অজানা একত্বের সাথে সংযুক্ত থাকতে সাহায্য করে। আমি যখন সেই শিল্পী এবং সেই কাজটি পাই, আমি এটি সবার সাথে ভাগ করতে চাই। আমি যখন নিজেকে হতাশ মনে করি তখন কেন বুঝতে পারি। এই লেখা, ধারণাগুলির এই কোরিওগ্রাফি, আমার সৃষ্টিকে কেবলমাত্র সৃষ্টির প্রক্রিয়া চলাকালীনই মুক্তি দেয়।

তাঁর প্রবন্ধগ্রন্থ “39 মাইক্রোলেকচার ইন প্রক্সিমিটি অফ পারফরম্যান্স”, শিল্পী ও সমালোচক ম্যাথিউ গৌলিশ লিখেছেন, “বেশিরভাগ সমালোচক এই ধারণা নিয়ে প্রতিদ্বন্দ্বিতা করবেন না যে সমালোচনা পরিবর্তনের কারণেই রয়েছে। তবে কোনটির পরিবর্তনের কারণ? " তিনি আরো বলেছেন:

"সমালোচনা ধারাবাহিকভাবে সমালোচককে পরিবর্তন করে […] যদি আমরা এই গুরুতর সীমাবদ্ধতা মেনে নিই - যে আসলে সমালোচনার প্রথম কাজটিই সমালোচককে পরিবর্তনের কারণ হয়ে দাঁড়ায় - তবে আমরা সেই অনুসারে কাজ করা শুরু করতে পারি […] যদি আমরা সমস্যাগুলি অনুসন্ধান করি, আমরা এগুলি সর্বত্র খুঁজে পাব। নিজেদের এবং আমাদের মানসিক সুস্থতার জন্য উদ্বেগের বাইরে, আসুন আমরা পরিবর্তে আশ্চর্য বিষয়গুলির দিকে নজর রাখি […] আমরা যদি আমাদের বোধগতি আরও গভীর করি তবে আমরা কি এই মুহুর্তগুলি চিহ্নিত করার সম্ভাবনা বাড়িয়ে তুলতে পারি? কীভাবে আমরা আমাদের বোঝার গভীর করব? […] আমরা সমালোচনামূলক চিন্তাকে নিজেই এমন একটি প্রক্রিয়া হিসাবে ভাবতে পারি যার মাধ্যমে আমরা আমাদের উপলব্ধি আরও গভীর করি। "

১৯৯১ বা 1992 সালে সিয়াটেলের 608 কক্ষে ক্রিস্টেন কোসমাসের আত্মপ্রকাশ একক শো "ব্লা ব্লা ফাকিন ব্লাহ" শিরোনামের প্রথম মুহূর্তে আমি স্মরণ করতে পারি যে আমার পৃথিবী সত্যই শিল্পের কাজ দ্বারা আপ্লুত হয়েছিল I তার অভিনয় এবং আক্ষরিক আমার চারপাশের বিশ্বের অনুভূতি। এমন স্বতন্ত্র, অনন্য, অন্তর্নিহিত, কাব্যিক কণ্ঠ দিয়ে কাউকে শুনিনি যে গভীরভাবে মূর্ত ছিল।

আমার তখন সেই ভাষা ছিল না, তবে আমি অনুভব করেছি যে ক্রিস্টেন কোনওভাবেই চিরন্তন সত্যের কোনও অনর্থক কূপের মধ্যে পড়েছেন এবং সেই শক্তিটি ঘরে chanুকেছিলেন। তাঁর ভাষা একরকম একসাথে পথচারী এবং কাব্যিক, কার্যকরী এবং গীতিকর ছিল, এই পৃথিবীর নয়, এই পৃথিবীর নয়, পৌরাণিক ও প্রবাদমূলক। একজন মহিলা, একটি চেয়ার এবং তার কথাগুলি যা যা তা আমার জীবনযাত্রার পক্ষে তুলে ধরেছিল। আমি থিয়েটার অনুভূতি থেকে বেরিয়ে এসেছি যেন আমার প্রবেশের পর থেকেই পুরো বিশ্ব বদলে গেছে, যেন আমি বদলে গিয়েছি, যেন আমার সম্পর্কে আমার পূর্বের সমস্ত অনুমান, পৃথিবী এবং এর মধ্যে আমার অবস্থান এখন প্রশ্নবিদ্ধ। আমি সত্যই মনে করি না আমি কখনই সুস্থ হয়ে উঠলাম; এই অভিনয়টি থিয়েটার কী হতে পারে এবং এটি কী করতে পারে সে সম্পর্কে আমার উপলব্ধিকে পরিবর্তন করে। এটা আমার জীবন পরিবর্তন।

কোনও এককভাবে আমার বাস্তবতাকে পরিবর্তিত করেছে এবং বিশ্বে আমার অনুভূতিতে রূপান্তর করেছে এমন কাজের সংখ্যা আশ্চর্যজনকভাবে বেশি, সম্ভবত কারণ আমি এটি অনুসন্ধান করার জন্য অনেক সময় ব্যয় করেছি। ১৯৮৯ সালে এডিনবার্গ ফেস্টিভ্যালে এল কৌতুক অভিনেতাদের ডিমোনিস, সেই গ্রীষ্মে ড্যাভেল গ্লাস এবং পেটা লিলির দুটি হ্যান্ডার রিফ মবি ডিক, তিমিতে। ১৯৯১ সালে হ্যালোইন-এ সিয়াটেলের প্যারামাউন্টে নির্বান, মুধনী এবং বিকিনি কিল। রেডিওহোলের ফ্লুক (অন্য মবি ডিক রিফ), ড্রাগন ফ্লাইং অব হেভেনের ইয়ং জিন লি'র গানগুলি, ত্রিশা ব্রাউন এর জলছবি, গ্রিনল্যান্ডের ভারডেনস্ট্রেট কনসার্ট, চূড়ান্ত পরিবেশনা পার্ক অ্যাভিনিউ আর্মরিতে ম্যারস কানিংহাম কোম্পানি, মিখাইল বারিশনিকভ, স্টিভ প্যাকসটন এবং ডেভিড নিউম্যান, 600 মহাসড়কের দ্য গ্রেট কান্ট্রি এর আনরেলেটেড সলোস প্রোগ্রাম। তালিকাটি এগিয়ে যায়।

তার চেয়েও দীর্ঘ কাজগুলি হ'ল যা আমাকে হতাশায় ফেলেছে এবং হতাশ করেছে, হতাশ করেছে এবং ভাবছে ঠিক কী ভুল হয়েছে।

***

“এটি কোনও রায় বা হ্যাঁ বা কোনও সিদ্ধান্ত নয় যা অন্য ব্যক্তির পক্ষে মূল্যবান, যদিও এর নির্দিষ্ট হ্যাঁ বা কোনও নির্দিষ্ট ধরণের সংগীত সম্পর্কে পুরো জীবনকালীন কার্যকলাপ নির্ধারণ করতে পারে। অন্যান্য লোকেদের অনুসরণ করে যা লাভ হয় তা হ'ল তা হ'ল ক্রিয়াকলাপ, কর্মক্ষেত্রে একটি মনের আকর্ষণ। " - ভার্জিল থমসন, "বিচারের সংগীত শিল্প"

অঙ্গভঙ্গি. শব্দবন্ধ। ক্রম. আন্দোলনের শব্দভাণ্ডার। আমরা নৃত্যের বিল্ডিং ব্লকগুলি বর্ণনা করতে এই কয়েকটি শব্দ ব্যবহার করি; এগুলি কোরিওগ্রাফির কয়েকটি সরঞ্জাম।

কোরিওগ্রাফি সময়ের সাথে মহাকাশে অবস্থিত মৃতদেহের সমস্যা হতে পারে, চলাফেরার সম্ভাবনাগুলির বিষয়ে বিতর্ক করে এবং নড়াচড়া, নীরবতা বা শব্দ, প্রতিসাম্য এবং অবিচ্ছিন্নতা, শুরু, মাঝামাঝি এবং শেষের আরামদায়ক মায়া বা সময়টির অবিস্মরণীয় বাস্তবতা সব দিকেই চলতে থাকে at একবার, কোনও ইচ্ছা নেই, কোনও নিয়ন্ত্রণ নেই, কোনও নিশ্চিততা নেই - এবং এখনও, সর্বদা, অতিক্রান্ত, প্রকাশ্য সৌন্দর্যের সম্ভাবনা।

এগুলি নাচের আরও কয়েকটি শর্তগুলি: জমে থাকা, প্রান্তিককরণ, বীট, রেখার স্বচ্ছতা, দেহরূপ, পাল্টা পয়েন্ট, গতিবিদ্যা, প্রচেষ্টা, অর্থনীতি, প্রবাহ, ফর্ম, বিপরীতকরণ, স্তর, গীতিকাঠামো, মিনিমাইজেশন, মিররিং, মোটিফ, বাদ্যযন্ত্র, বিরোধী, পার্সকুসিভ, প্রত্যাবর্তন, ছন্দ, আকৃতি, স্থান, অবস্থান, স্টাইল, টেকসই, কৌশল, টেম্পো, সময়, একসাথে, প্রকরণ, ওজন।

কোরিওগ্রাফির ভোকাবুলারির মধ্যে - অঙ্গভঙ্গি, শব্দগুচ্ছ, অনুক্রম - লেখার শব্দভাণ্ডারকে রক্ষা করে: শব্দ, বাক্য, অনুচ্ছেদ। তারা একে অপরের মধ্যে এবং পাশে বিদ্যমান; এরা হলেন সিমেটিক ভাইবোন, হাইব্রিড লিক্সিকন, ভিন্ন ভিন্ন। উভয় শিল্পের ফর্মগুলি কল্পনা করা, তৈরি করতে এবং মধ্যস্থতার মুখোমুখি হওয়াগুলি সম্পাদন করতে এই সরঞ্জামগুলির উপর নির্ভর করে। শিল্পী সিদ্ধান্ত নেয় যে কখন প্রকাশ করতে হবে কখন, কোন ক্রমে এবং কোন মাত্রায়, কোনটি প্রকাশিত হবে এবং কোনটি লুকিয়ে আছে - এইভাবে শিল্পী সময় মতো ভাস্কর্য তৈরি করছে।

একজন কোরিওগ্রাফারের মাধ্যমটি সময়ের সাথে মহাকাশে শরীর, লেখকের মাধ্যম সময়ের সাথে স্থানের শব্দ। এবং যদি নাচ হ'ল সময়ের সাথে সাথে চলমান (বা না) মরদেহের আকর্ষণীয় (বা অ্যান্টি-স্পেক্টেল, যেমনটি হতে পারে) হয়, তবে থমসন যেমন বলেছিলেন, সমালোচনা হয়, "... কাজের ক্ষেত্রে মনের দর্শন” " কোরিওগ্রাফারের মতো লেখক অনেকটা ধারণার চেয়ে বেশি নয়, প্রশ্ন ও সমস্যা এবং একটি নির্দিষ্ট সংখ্যক উপলভ্য সরঞ্জামের চেয়ে বেশি সেট করেন।

ধারণার কোরিওগ্রাফি নৃত্য, বা সংগীত বা অভিনয় হিসাবে একটি অনুশীলনকে মূর্ত করে তোলে, কারণ এটি সেই দেহ যার মাধ্যমে আমরা বিশ্বকে অনুভব করি এবং এটিই দেহ যা লেখার কাজ করে। মন এমন একটি সাইট হতে পারে যেখানে অর্থ তৈরি করা হয় তবে এটি আমাদের চোখ যা দেখে, আমাদের কান শুনতে পায়, আমাদের নাক গন্ধ পায়, ত্বক অনুভব করে যে চোখ, কান্নাকাটি করে, ফুসফুস করে যে হাঁসফাঁস করে, ঠোঁটে যে চুম্বন করে, শরীরগুলি স্পর্শ করে এবং হৃদয় যা রোমাঞ্চিত বা অন্যের উপস্থিতিতে ভেঙে যায়।

অঙ্গভঙ্গি, শব্দগুচ্ছ, ক্রম, শব্দ, বাক্য, অনুচ্ছেদ - এই সমস্ত কোরিওগ্রাফাররা ভাগ করে নেওয়ার সরঞ্জামগুলি যা তারা দেহ বা শব্দের সাথে, তিন মাত্রায় বা দুটি ক্ষেত্রে প্রকাশ্যে, ব্যক্তিগত বা অন্য কোথাও কোথাও কাজ করছে। এগুলি এমন কিছু সরঞ্জাম যা কল্পনাশক্তি ক্যাপচার করতে, দৃষ্টি আকর্ষণ করতে, আটকে রাখতে এবং অবাক করা যায় না এমন পর্যবেক্ষণ এবং অন্তর্দৃষ্টিগুলি অবাক করে দিয়ে অবাক করে দিয়ে আমাদের অবাক করে দেয়, পরিচিত অপরিচিত করে তোলে এবং পৃথিবীতে থাকার কারণে আমাদের বিস্ময়কে নবায়ন করে।

***

“শিল্প বিদ্যমান যে কেউ জীবনের সংবেদন পুনরুদ্ধার করতে পারে; এটি একটি জিনিস জিনিস অনুভূত করতে, পাথর পাথর করা বিদ্যমান। শিল্পের উদ্দেশ্য হ'ল জিনিসগুলি যেমন অনুভূত হয় তেমন সংবেদনশীল করে দেওয়া যেমন তারা জানা যায় তেমন নয়। শিল্পের কৌশল হ'ল কোনও অবজেক্টকে "অপরিচিত" তৈরি করা, ফর্মগুলিকে কঠিন করা, অসুবিধা এবং উপলব্ধির দৈর্ঘ্য বৃদ্ধি করা কারণ উপলব্ধি প্রক্রিয়াটি নিজের মধ্যে একটি নান্দনিক শেষ এবং দীর্ঘায়িত হতে হবে। শিল্পের ক্ষেত্রে, এটি আমাদের নির্মাণ প্রক্রিয়া সম্পর্কিত অভিজ্ঞতা যা সমাপ্ত পণ্য নয়। " - ভিক্টর শক্লোভস্কি, "প্রযুক্তি হিসাবে শিল্প"

এনকাউন্টার দিয়ে সবকিছু শুরু হয়।

উদ্বোধনী ক্রেডিট রোল, ওভারটওয়ার বাজায়, আমাদের রোমান্টিক নায়ক এবং নায়িকা একে অপরের সাথে দেখা করে এবং তাত্ক্ষণিক অপছন্দ গ্রহণ করে। তিনি খুব কলহ, তিনি খুব অভাবী। তিনি খুব দরিদ্র, তিনি খুব ধনী: জুটিযুক্ত বিরোধীদের একটি তালিকা… এবং এখনও। এগুলি একটি বাধা, একটি অনিচ্ছাকৃতভাবে এবং দ্বিধাদ্বন্দ্বপূর্ণভাবে ভাগ করে নেওয়া উপস্থাপনের সাথে উপস্থাপিত হয় যার সফল সমাপ্তির জন্য আমাদের নায়ক এবং নায়িকাকে সহযোগিতা, সহযোগিতা, সাধনা এবং কাটিয়ে ওঠা প্রয়োজন to তারা সফল, বন্য এবং তাদের প্রত্যাশার বাইরে। ফিল্মের শেষে - তাদের অবাক করে দেওয়া এবং অন্য কারও নয় - সত্যিকারের ভালবাসা পেয়ে তারা একে অপরের হাতের মুঠোয় পড়েছে। প্রতিটি ক্লিচ সত্যের কর্নেল ধারণ করে। আমরা কেবল মানুষ, আমরা যত দ্রুত যেতে পারি ততই দ্রুত যেতে পারি, যত দ্রুত আমরা শিখতে পারি তত দ্রুত শিখি, বাঁচতে পারি এবং যতটুকু ভালোবাসি তত দ্রুত ভালোবাসি - আমাদের দেহগুলি সময়ের সাথে সাথে, প্রাকৃতিক সময়ের সাথে স্থান পরিবর্তন করে, যেমন এটি উদ্ভাসিত হয় এবং আমরা এটি অভিজ্ঞতা। প্রথম ইমপ্রেশনগুলি প্রায়শই ভুল হয়, যেখান থেকে আমরা প্রথমদিকে ফিরে আসি তা আমাদের সবচেয়ে বেশি পছন্দ হওয়া জিনিস হয়ে উঠতে পারে, যা প্রথম মুখোমুখি হওয়ার পরে খুশী হয় তা ক্লোনিং, পরিচিত, প্যাট, মুন্ডনে পরিণত হয়। এটি রহস্য যে সহ্য করে; আমরা কি সবসময় প্রকাশের কাজ করতে পারি? আমরা কি অবাক হয়ে থাকতে পারি, আবিষ্কার এবং আবিষ্কারের জন্য উন্মুক্ত?

অথবা সম্ভবত আমরা অনলাইন ডেটিং করছি। আমরা একটি চিত্রের মুখোমুখি হই, কিছু আপাতদৃষ্টিতে স্পষ্টত সত্য ঘটনা প্রলোভিত করতে, বিক্রি করতে, কোক্সে আটকানোর জন্য এবং আগ্রহকে উত্সাহিত করার জন্য লেখা। এই চিত্রগুলি, বাক্যাংশগুলি এবং ঝলকগুলি ভাগ করা হয়েছে, একটি প্রস্তাব হিসাবে এবং একটি আশা হিসাবে, আশা - এখানে আমার সেরা সংস্করণ, এখানে আপনি পছন্দ করতে পারেন যে অনেক জিনিস, এখানে আমার ভালবাসা, পরিপূর্ণ, সম্পূর্ণ, ভাগ করার ক্ষমতা হাসি এবং অশ্রুতে। বা সম্ভবত কেবল বিনোদন দেওয়ার জন্য, কোনও স্ট্রিং সংযুক্ত নেই, কেবলমাত্র একটি নৈমিত্তিক হুক-আপ, সর্বোত্তম সুবিধাগুলি সহ বন্ধু। যাইহোক, আমাদের কাছে সীমিত পরিমাণে তথ্য রয়েছে এবং আমরা বাকীটি পূরণ করি, আমরা সর্বোত্তম সম্ভাব্য দৃশ্যের কল্পনা করি, সর্বোত্তম সম্ভাব্য ফলাফল এবং ব্যক্তিগতভাবে দেখা করার পরিকল্পনা করি, আমরা সময়, শক্তি এবং সংস্থান বিনিয়োগ করি, আমরা আমাদের সেরাটা নিয়ে আসি আমাদের নিজের সংস্করণ এবং এই ব্যক্তিটি এই আশায় বসে আছেন যে তারা সেই একজন, সন্দেহের সুযোগ দিতে আগ্রহী। অন্য ব্যক্তিকে বিপর্যয় বলে আশা করে কেউ ডেটে যায় না।

এবং তাই এটি শিল্পের কাজ এবং তার সাক্ষীর সাথে।

আমরা আশাবাদী প্রবেশ করুন, উন্মুক্ত, গ্রহণযোগ্য। আমরা স্ব-সচেতন হওয়ার চেষ্টা করি, আমরা গভীরভাবে শ্বাস নিই এবং মনের নিঃশব্দ করি, আমরা যা আমাদের সামনে যা ঘটে তা তার নিজের সময়ে তার নিজেকে প্রকাশ করার অনুমতি দেয়, আমরা কথোপকথনে জড়িত। প্রয়োজনীয়তার দ্বারা আমরা উপরিভাগে শুরু করি এবং আশা করি, সময়ের সাথে আরও গভীর এবং জটিলতায় চলে আসছি। আমরা এই সংঘর্ষটিকে মহাকাশ-সময়ের ধারাবাহিকতার অগণিত অক্ষ বরাবর ম্যাপ করা স্থানাঙ্কগুলির একটি লোকস হিসাবে কল্পনা করি, আসল সংযোগগুলি আবিষ্কার করি, অন্যদের কল্পনাও করি না, আমরা মহাবিশ্বের মধ্যে ছড়িয়ে ছিটিয়ে থাকা অভিজ্ঞতার ভাগ প্রবণতাগুলি নিজের কাছে ফিরে এসেছি, আমাদেরকে অনুগ্রহ এবং সম্ভাবনার অবস্থায় ফেলে দেওয়া, এমন এক মুহুর্ত যেখানে আমরা একে অপরকে সত্যই দেখি এবং এটি গৌরবময়।

এবং তারপরে আমরা উপস্থিত কোটিডিয়ানটিতে ফিরে আসি, কী ঘটেছিল তা আমাদের নিজের কাছে জিজ্ঞাসা করুন এবং অভিজ্ঞতাটি মূল্যায়ন করুন।

আমরা কল্পনা করি যে আমরা নিজের মধ্যে পরিবর্তন আনতে পারফরম্যান্সের সাথে জড়িত হয়েছি, বা শিল্পী ধারণা করেছেন যে তিনি শ্রোতাদের বা সম্ভবত বিশ্বকে পরিবর্তন করার জন্য একটি শিল্পকর্ম তৈরি করেছেন; তবে শিল্পটি পর্যবেক্ষক ছাড়া থাকতে পারে না।

পর্যবেক্ষক প্রভাব আমাদের বলে যে একটি পর্যবেক্ষকের উপস্থিতি এবং পর্যবেক্ষণের কাজটি যা পর্যবেক্ষণ করা হচ্ছে তা পরিবর্তিত করে। পর্যবেক্ষক দ্বারা পর্যবেক্ষক পরিবর্তিত হয়। এটি সম্পর্ক এবং অবস্থানের বিষয়, মাইটিয়ার নয়, যখনই কোনও পর্যবেক্ষক এবং পর্যবেক্ষক থাকে এটি সত্য holds সমালোচক শিল্পকর্মের দ্বারা প্রস্তাবিত কথোপকথনটি রায় দিয়ে এতটা নয়, বরং নিজের প্রতিক্রিয়া নিয়ে একটি কুস্তি, সেই সম্পর্কের ম্যাপিং এবং তার অভিজ্ঞতার মোট পরিমাণের মধ্যে continues

***

"প্রত্যেকেই একজন শিল্পী" - জোসেফ বুইস

প্রত্যেকেই যেমন একজন শিল্পী তেমনি সমালোচক, এবং খুব ভাল শিল্পী যেমন খুব কম থাকেন তেমনি খুব কম লোকই সমালোচক হন।

সম্ভবত এটি হ'ল কারণ প্রতিদিনের অনেক লোক প্রতিদিন অনেক কিছু লেখেন - ইমেল, পাঠ্য, বিক্রয় প্রতিবেদন, ক্রয়ের আদেশ, কর্মচারী পর্যালোচনা, গ্রিটিং কার্ড, ফেসবুক পোস্ট - তারা প্রায়শই লেখার শিল্পকে বিভ্রান্ত করে লেখার শিল্পকে: ইউটিলিটি হিসাবে পাঠ্য পরিবর্তে অভিব্যক্তিপূর্ণ বিষয়।

কিন্তু লেখার জন্য আসলে কীভাবে তাদের দক্ষভাবে ব্যবহার করতে হয় তা শেখার জন্য শ্রম, বিশেষ সরঞ্জাম এবং প্রচুর অনুশীলনের প্রয়োজন হয়। সমালোচনামূলক লেখা হ'ল একটি উত্পাদনশীল শিল্প, যা পরীক্ষা ও প্রকাশের দ্বারা জন্ম নেওয়া, আত্মনিয়ন্ত্রণ এবং সন্দেহ; এটি একটি পারফরম্যান্স, দুর্বলতা এবং সাহসিকতার দাবিতে একটি অন্তরঙ্গ মুখোমুখি, ধারণাগুলির কোরিওগ্রাফি।

খুব কম লোকই সমালোচকদের কাজটি করতে, অভ্যন্তরীণ এবং বাহ্যিকভাবে উভয়ই দেখতে এবং শিল্পের কোনও কাজের প্রতি, একটি প্রবন্ধ, ধারণা, দর্শন বা ব্যক্তির প্রতি কেন তারা ইতিবাচক বা নেতিবাচক বোধ করে তা নিজেকে জিজ্ঞাসা করতে আগ্রহী। এমনকি তাদের অভ্যন্তরীণ কুস্তি সম্পর্কে শৈল্পিকভাবে কীভাবে লিখতে হয়, পৃষ্ঠায় ধারণাগুলি কোরিওগ্রাফ করতে শেখার প্রাকৃতিক প্রতিভা এবং ইচ্ছা উভয়ই রয়েছে।

এটি সমস্ত শিল্প রূপের মতোই সমালোচনার সাথে রয়েছে: একজন দর্শনের সাথে যাত্রা শুরু করেছে, পরিচিত গন্তব্য, এখান থেকে রাস্তাটি পরিষ্কারভাবে চিহ্নিত এবং উজ্জ্বলভাবে বর্ণিত ine আপনি নিজেকে এবং যে কেউ শুনবেন তাকে বলেছিলেন, “আমি সেই দূর-স্থানের জায়গায় পৌঁছতে বাধা দেব না যার জন্য আমি দীর্ঘকাল ধরে আছি। "কারণ আমি একটি দুর্দান্ত পাহাড় দেখেছি যার উপরে আমি একটি গৌরবময় বাড়ি তৈরি করব” "

আমরা ধারণা করি যে কাজটি শেষ হয়ে গেলে লোকেরা এসে এই অসাধারণ সৃষ্টিটি দেখে অবাক হয়ে যাবে এবং এর উল্লেখযোগ্য স্রষ্টাকেও অবাক করে দেবে। বিশ্ব কাজটি পর্যবেক্ষণ করবে এবং তাদের সম্পর্কে, অন্যদের সম্পর্কে, আমরা যে পৃথিবীতে বাস করি এবং পৃথিবী যেগুলি আমাদের অজানা তা সম্পর্কে কিছু সত্য প্রকাশিত হবে। তারা আমাদের সৃষ্টির দিকে নজর রাখবে এবং এটির বিষয়ে মন্তব্য করবে, যেমন রিল্কে তার অ্যাপোলোতে কুখ্যাত প্রত্নতাত্ত্বিক ধড়কে বলেছিলেন: “কারণ এখানে এমন কোনও স্থান নেই যা আপনাকে দেখায় না। আপনার জীবন অবশ্যই পরিবর্তন করা উচিত। তারপরে আমরা - শিল্পী, লেখক - তদন্তের পথে আমাদের প্রথম পদক্ষেপটি কেবল এটি আবিষ্কার করতে পারি যে আমরা যা কল্পনা করেছিলাম তেমন কিছুই নেই।

শিল্পী এবং সমালোচকরা একইভাবে একটি প্রশ্ন দিয়ে শুরু করে এবং উত্তরের সন্ধানে বের হন কেবল প্রতিটি তথাকথিত উত্তর আরও প্রশ্নের জন্য খোলে, অবিশ্বাস্য সমস্যা এবং অবিশ্বাস্য রহস্যের রাশিয়ান নীড়ের পুতুলের মতো, আরও তথ্যের জন্য দুনিয়াগুলিতে বিশ্বজগতে দুনিয়াতে বিশ্বজগতে ডুবে যায়। অস্তিত্বের সন্দেহের একটি এসকর-জাতীয় আড়াআড়ি চিরতরে নিজেকে ভেঙ্গে যায়।

তবে কোনও শিল্পী মাঝে মধ্যে নিশ্চিতভাবে একটি বিলাসবহুল অবস্থানে থাকতে পারে, তবে সর্বাধিক খাঁটি সমালোচক অবস্থান সন্দেহজনক আশাবাদ; সমালোচকদের অবশ্যই তাদের হৃদয় খালি রাখতে এবং তাদের হৃদয় নিয়মিতভাবে ভেঙে যেতে ইচ্ছুক হতে হবে। তিনি অবশ্যই লিখতে এবং তাঁর ভালবাসা বা হার্টব্রেককে পুরো বিশ্বের সাথে সমানভাবে ভাগ করতে আগ্রহী be

এবং এটি করার জন্য তাকে অবশ্যই এমন বাক্য তৈরি করতে সক্ষম হতে হবে যা তার শিল্পের কাজের অভিজ্ঞতাটি তার অন্তর্নিহিততার সংক্ষিপ্তসারগুলি জানানোর জন্য স্পষ্টভাবে বর্ণনা করে। আমরা, পাঠক / দর্শক, আমরা কোথায় যাচ্ছি তা জেনেও বাক্য থেকে তৈরি একটি পথ অবতরণ করতে হবে, তবুও কখনই হারিয়ে যাব না বলে মনে করি; আনন্দ, উচ্ছ্বাস, বেদনা, হতাশা, বিস্মৃত হওয়া, আশ্চর্য, রহস্য, এপিফ্যানি, নির্জনতা, হতাশা, জ্ঞানার্জন, তৃপ্তি এবং সম্ভবত ভালবাসা - সমালোচকদের যেমন অনুভব করা উচিত তেমনি আমাদেরও অনুভব করতে হবে।

সমালোচককে অবশ্যই তার অভিজ্ঞতা ভাগ করে নেওয়ার প্রকল্পটি গ্রহণ করতে আগ্রহী হতে হবে যদিও তিনি জানেন যে এর লিখিত প্রকাশটি অবশ্যই অনিবার্যভাবে খাঁটি চিন্তার চকচকে সিদ্ধতায় স্বল্প হয়ে যাবে।

সমস্ত শিল্পী একরকম বা অন্য উপায়ে বিচ্ছিন্ন অভিজ্ঞতা, নিজেকে ছাড়িয়ে নেওয়ার এবং ভয়েডের সন্ত্রাসের মধ্যে কুসংস্কারের কাজ সঞ্চারিত করার জন্য অসীম সময় এবং স্থান জুড়ে পৌঁছনোর জন্য সংক্ষিপ্তসার হিসাবে, যদি সংক্ষিপ্তভাবে, একটি সংক্ষিপ্ত সম্প্রদায়ের অন্যদের সাথে জিজ্ঞাসাবাদ করে একে অপরকে, "আপনি যা অনুভব করছেন তা কি আপনি অনুভব করছেন? আসলেই কি এসব ঘটছে? ”

***

“বিকল্প তথ্য সত্য নয়। তারা মিথ্যাবাদী। " -চাক টড, "প্রেসের সাথে দেখা করুন"

"তবে এটার সাথে আমার কী করার আছে?" আপনি জিজ্ঞাসা।

লাইভ পারফরম্যান্সটি ঘটে এমন সাইটটি সাধারণত ত্রি-মাত্রিক বিশ্ব: একটি মঞ্চ, একটি গ্যালারী বা পাবলিক স্পেস। লিখনটি সাধারণত দ্বিমাত্রিক স্থানে থাকে: একটি পৃষ্ঠা, একটি পর্দা বা প্রাচীর সম্ভবত।

আমরা যখন ত্রি-মাত্রিক স্থানে শিল্পের কোনও কাজের মুখোমুখি হই তখন প্রসঙ্গটি সরবরাহ করার জন্য আমাদের কাছে প্রচুর তথ্য পাওয়া যায়। আমরা একটি নির্দিষ্ট শহরে, একটি নির্দিষ্ট প্রতিবেশী, একটি নির্দিষ্ট ভেন্যু বা নির্দিষ্ট জায়গার সাথে সর্বজনীন স্থান - আরামদায়ক আসন বা ভাঁজ চেয়ার বা মাটিতে একটি মাদুর, বা আমরা দাঁড়াতে বাধ্য হই। আমরা হাজার হাজার মানুষকে ঘিরে রয়েছি, আমরা মুষ্টিমেয় মানুষ; আমরা এখানে আসার জন্য প্রচুর অর্থ প্রদান করেছি, আমরা কেবল রাস্তায় হাঁটছিলাম এবং দেখার জন্য থামিয়ে দিয়েছিলাম - আমরা কিছুই দিয়েছি না। আমরা সাদা দেয়াল সহ একটি গ্যালারী, আমরা একটি গ্যারেজ, একটি ক্ষেত্র, একটি পরিত্যক্ত বিল্ডিং মধ্যে; আমরা ব্রডওয়েতে আছি আমরা, বেশিরভাগ ক্ষেত্রে, আমরা কোথায় আছি সে সম্পর্কে আমাদের ব্যাখ্যা এবং বোঝার উপর বিশ্বাস রাখতে পারি এবং সেই অনুযায়ী আমাদের প্রত্যাশাগুলি ক্রমাগত করতে পারি।

যখন আমরা শারীরিক দ্বি-মাত্রিক জায়গাতে - একটি বই, জার্নাল, ম্যাগাজিন বা সংবাদপত্র - লেখার কোনও কাজের মুখোমুখি হই তখন আমাদের কাছে প্রসঙ্গটি সরবরাহের জন্য একটি নির্দিষ্ট পরিমাণের তথ্যও পাওয়া যায়। এটি একটি খ্যাতিমান খবরের একটি সংবাদপত্র, এটি একটি বিনোদন চকচকে, এটি একটি ফটোকপিযুক্ত ক্লিন আর্টযুক্ত জাইন, এটি বিশ্ববিদ্যালয়ের একাডেমিতে আমি কিনেছি এমন একাডেমিক জার্নাল। এটি একটি আর্ট বই, একটি গণ-বাজারের বই, সম্ভবত মদ, বন্দুক এবং আক্রমণের বিষয়ে ম্যাগাজিন, বা বার্ধক্য, বা বিমানচালনা, বা রাজনীতি সম্পর্কে। এটি চকচকে বা ম্যাট, এটি সুন্দরভাবে চিত্রিত, এটি পাঠ্যের সাথে ঘন, এটি দৈনিক, সাপ্তাহিক, পাক্ষিক, মাসিক, ত্রৈমাসিক।

যে কোনও ক্ষেত্রে আমরা মুদ্রিত পদার্থের প্রবর্তন, এটি যে পৃথিবী থেকে এসেছে এবং লেখকের সম্ভাব্য সামাজিক, সাংস্কৃতিক এবং অর্থনৈতিক প্রসঙ্গটি কিছুটা নিশ্চিত করেই অনুমান করতে পারি। লেখার প্রিন্টে উপস্থিত হওয়ার পরে লেখক একটি স্থির প্রসঙ্গে হাজির হন যা কর্তৃপক্ষকে জানায়। তদুপরি, এই কর্তৃপক্ষ প্রকাশনা - এবং লেখককে অনুমান করে উদ্দেশ্যমূলক, বা খুব কমপক্ষে তার পক্ষপাতদুষ্ট বলে ভান করে।

ইন্টারনেটে লেখার সময় উপস্থিত হওয়ার সাথে সাথে প্রসঙ্গে একটি অন্তর্নিহিত অস্থিতিশীলতা দেখা দেয়। তথ্যের বিশাল বিকেন্দ্রীভূত নেটওয়ার্কে নিমগ্ন হওয়ার অর্থ হ'ল আমরা আক্ষরিক অর্থে দৃষ্টিকোণটি হারিয়ে ফেলেছি, কারণ যে কোনও সময় যেকোন সময় কোনও কোণ থেকে দেখা যায়। ইন্টারনেটে, লেখক মহাশূন্যে ভাসছেন, আকৃতি পরিবর্তন করে, চিরকালের কোনও অবিশ্বাস্য গাইড-তারকার কাছে ট্র্যাক করেছেন। প্রায়শই লেখক প্রতিষ্ঠিত প্রকাশনার প্রদত্ত কর্তৃত্বের উপর নির্ভর করতে পারেন না; সমান তাত্পর্য হ'ল প্রকাশনা আর উদ্দেশ্যমূলকতার মিথের উপরে নির্ভর করতে পারে না।

স্নায়ুবিজ্ঞানী অনিল শেঠ প্রস্তাব দিয়েছেন যে আমরা সকলেই সারাক্ষণ হ্যালুসাইটিং করছি; যখন আমরা আমাদের হ্যালুসিনেশন সম্পর্কে একমত হই, তখন আমরা এটিকে "বাস্তবতা" বলি। লাইভ পারফরম্যান্স আমাদের একটি নির্দিষ্ট সময়ের মধ্যে ভাগ করে নেওয়া জায়গায় ইচ্ছাকৃতভাবে, সম্মিলিতভাবে, এই কাজটি করার সুযোগ দেয়। একজন শিল্পী এমন কিছু প্রশ্ন এবং শর্তাদির প্রস্তাব করে যা প্রতিনিধিত্ব করে, বা উপস্থাপনের জন্য "বাস্তবতা", বা বাস্তবতার একটি শৈল্পিক যা প্রকাশ করতে আগ্রহী যেটি অস্পষ্ট বা পূর্বে অদেখা, অলক্ষিত, অদৃশ্য। বিংশ শতাব্দীর গোড়ার দিকে অনেক শিল্পী এমন শিল্প তৈরি করেছেন যা তাদের মূর্তিবিহীন অভ্যন্তরীণতা পরিবেশন করে, তাদের বিশ্বে থাকার বিস্ময়কর অভিজ্ঞতা।

সমালোচনামূলক প্রতিক্রিয়া হ'ল এই উদ্বেগজনক অভিজ্ঞতার প্রয়োজনীয় সত্যকে প্রশ্ন করা নয় বরং সেই অভিজ্ঞতাটি অর্থবহভাবে জানানো হয়েছে কিনা তা সমালোচনা করা নয়, এটি সমালোচকদের নিজস্ব অভিজ্ঞতার উপরে মানচিত্র তৈরি করে কিনা, বা জ্ঞানীয় বিভেদ সৃষ্টি করে যা পরিচিতকে অপরিচিত করে দেয়, সম্ভাবনা আছে কিনা? এটি অন্যদের জন্য এটি করতে পারে।

“আমি যা অনুভব করছি তা কি আপনি অনুভব করছেন? আসলেই কি এসব ঘটছে? ”

গণতন্ত্রের সংজ্ঞা অনুসারে, ট্র্যাফিক লাইটের রঙের মতো জাগতিক ও civilক্যবদ্ধ মানবাধিকারের দার্শনিক ভিত্তি হিসাবে নাগরিক সমাজের ভিত্তি গঠনের মত গভীরতার বিষয়ে একমত হওয়া দরকার। যারা আমাদের গণতন্ত্রকে ক্ষুণ্ন করবে তারা আমাদের সম্মিলিত বাস্তবতার অস্থিরতার হাতিয়ার হিসাবে বিভ্রান্তি মোতায়েন করেছে; তারা আমাদের বিশ্বাস করবে যে আমরা সত্য-উত্তর, সত্য-পরবর্তী সমাজে বাস করি।

কথিত আছে যে, সমস্ত ব্যবহারিক উদ্দেশ্যে, দান্তে লাতিনের কিছু উপাদানগুলির সাথে বিভিন্ন আঞ্চলিক উপভাষাকে একত্রিত করে একটি স্বতন্ত্র সাহিত্যের ভাষা হিসাবে ইতালিয়ান তৈরি করেছিলেন। যদিও ডিভাইন কমেডি এর জাহান্নাম থেকে প্যারাডাইসে অগ্রগতি একটি আদেশিত মহাবিশ্বের উপর দান্তের বিশ্বাসকে প্রতিফলিত করে, স্থানীয় ভাষায় লেখার জন্য তাঁর পছন্দটি লাতিনের আদিত্বকে প্রশ্নবিদ্ধ করেছিল এবং তাই স্ব-একই আদেশের অবক্ষয়কে অনুমান করা যায় বলে ধারণা করা যায়। আঞ্চলিক পার্থক্যের পক্ষে পৃথক পৃথক ভাষা হিসাবে তাঁর ইতালীয় তৈরির ফলে শেষ পর্যন্ত ইতালি নামে একটি বিচ্ছিন্ন জাতিরাষ্ট্রের কল্পনা করা সম্ভব হয়েছিল।

এবং সুতরাং ইতিহাস আমাদের শিখিয়েছে যে ধারণাগুলির কোরিওগ্রাফি আমাদের বিশ্বের অভিজ্ঞতাকে নতুন আকার দেওয়ার এবং ধারণ করার ক্ষমতা রাখে; শিল্পটি বিশ্বকে ধ্বংস করতে পারে যেমন এটি নতুন তৈরি করে।

আমাদের গণতন্ত্র গেটের সংক্ষিপ্ত-বৃদ্ধাঙ্গুলি অশ্লীল লোকদের দ্বারা বিভ্রান্তির ছড়িয়ে পড়া, ভুল তথ্য প্রচার, আমাদের সমাজের কাল্পনিক ধারণার সহিংস হ্রাস সহ্য করার জন্য শিল্পী-সমালোচকদের কাজের উপর নির্ভর করে। সময় এসেছে কাজ করার সময়।