অভিনয়ের সারমর্মের উপর একটি যৌক্তিক দৃষ্টিভঙ্গি

অভিনয়ের মৌলিক সত্যগুলির অনুসন্ধান এবং তারা কীভাবে সংযুক্ত হয় An

আমার এক বন্ধু, পরিচালক এবং পরামর্শদাতা একবার বলেছিলেন "আপনাকে অবিশ্বাস্য অভিনয় ঠিক করার জন্য কৌশলগুলি ব্যবহার করা দরকার"।

বুঝলাম না।

প্রতিটি বই আমি পড়েছি, আমি গত তিন বছর অধ্যয়নের জন্য কাটিয়েছি তা বোঝানো হয়েছে যে কৌশলগুলি, প্রক্রিয়াটি, পদ্ধতিগুলি অত্যন্ত গুরুত্বপূর্ণ। যে তারা অভিনেতা হওয়ার অর্থ কী ছিল তার চূড়া ছিল।

ঠিক আছে, বইগুলি আমাকে এটি ভাবিয়ে তোলে। প্রতিটি শিক্ষকের নিজস্ব স্পিন ছিল তবে দিনের শেষে কী কাজ করে, কেবল কাজ করে। চব্বুকের 12 টি পদক্ষেপ, উটা হেইগেনস গন্তব্য অনুশীলন, মরিস এক্সপ্রেজিটিভস বা মিজনার পুনরাবৃত্তি অনুশীলন হোক না কেন।

তবে এটি আমাকে ভাবতে বাধ্য করেছে।

অভিনেতা হিসাবে এটি আসলে আমরা যা করার চেষ্টা করছি।

যদি কোনও "সমস্যা সমাধানের" উপায় থাকে তবে এটি কি ব্যান্ড-এইডের মতো বা এটি একটি সরঞ্জাম যা আমরা কোনও পারফরম্যান্স কারুকার্যের জন্য ব্যবহার করি, এটি হাতুড়ির মতো?

আমাদের পারফরম্যান্স এবং চরিত্রগুলি উদ্ভিদের মতো তাদের নিজস্ব উপায়ে উদ্ভিদের মতো বেড়ে ওঠে এবং কেবলমাত্র এখন এবং বারে বারে আমাদের একটি নির্দিষ্ট উপায়ে বাড়াতে, নির্দিষ্ট রঙের ফুল ফোটানোর জন্য উদ্ভিদকে জল ছাঁটাই বা জল দেওয়া দরকার।

একটি হাতুড়ি এখন অনেক কম দরকারী।

ব্যান্ড-এইডও তাই।

এটি একটি শুরু হিসাবে, আমি এক্সপ্লোর করতে চাই খুব ক্রুসে, এর অর্থ কী অভিনয়।

এবং তারপরে আশা রাখি যে কোনও চরিত্রের এই জৈবিক বিকাশ কীভাবে ঘটতে পারে, যখন প্রাকৃতিকভাবে আমাদের প্রয়োজনীয় বৃষ্টি না পাওয়া যায় তখন কী কী সরঞ্জামগুলি প্রয়োজন এবং এমন একটি ভূমিকার পরে কী ঘটে যা আমাদেরকে কে তৈরি করে তোলে ।

এটি সমস্ত একটি বীজ দিয়ে শুরু হয়

আপনাকে একটি স্ক্রিপ্ট দেওয়া হয়েছে, একটি অডিশন শুনে, একটি স্ব-টেপ করতে বলে। তোমাকে বীজ দেওয়া হয়েছে। সম্ভাবনার একটি ক্ষুদ্র অংশ। শিখার একটি স্ফুলিঙ্গ এখনও আসেনি। সাংগঠনিকভাবে এই "প্রাকৃতিক অভিনেতারা" তাত্ক্ষণিকভাবে চরিত্রটি জানতে পারবেন। সচেতনভাবে নয়, তবে তারা জানেন। আমরা মনে করি তারা জানে। আমরা এটি দেখতে পাই যখন তারা কথা বলবে, চলবে, যোগাযোগ করবে, তারা চরিত্র। এটি বিরল এবং কেউ কেউ অপ্রয়োজনীয় বলবেন তবে ঠিক এটি আমরা দেখতে চাই।

আপনি কীভাবে এক নজরে কারও জীবনের গভীর জটিলতা বুঝতে পেরেছিলেন, এত নিবিড়ভাবে যে আপনি সেগুলি হয়ে উঠতে পারেন।

অভিজ্ঞতা?

জ্ঞান?

এটি প্রায় গ্রহণযোগ্য যে অভিনয়ের "গ্রেটস", এটি। লেখক করার আগে তারা একটি চরিত্র জানেন।

তাদের নৈপুণ্যের সমস্ত মাস্টাররা তাদের নৈপুণ্যের সারাংশ জানেন। সেরা শিক্ষকরা অন্যদের মধ্যে কীভাবে এটি বিকাশ করতে এবং সহজতর করতে জানেন।

এবং এটির সাথে আমরা আমাদের আবারও 10'000 ঘন্টা নিয়মটি নীচে দেখছি।

কীভাবে বাঁক এড়িয়ে যায়, দ্রুত শিখি, আরও ভাল।

আমি কিছু অনুমান করতে চাই:

যদি কোনও অভিনেতা অভ্যাস এবং প্রতিবিম্বের দিক থেকে অভিনয়ের মৌলিক বিষয়গুলি ঘনিষ্ঠভাবে জেনে থাকেন তবে তারা তা করবে -

1) আরও ভাল (দুহ!)

2) তারা যে কার্যকারিতা তৈরি করে তাতে দক্ষতা বাড়ান

প্রাকৃতিক বোঝার গতি।

সুতরাং এই মৌলিক কি কি?

কীভাবে আমরা তাদের নিবিড়ভাবে জানতে পারি?

এগুলি প্রতিবিম্ব এবং অভ্যাসের বিন্দুতে বোঝেন?

'প্রদত্ত কাল্পনিক পরিস্থিতিতে সত্যে জীবনযাপন' ​​- স্যানফোর্ড মিজনার

মূলসূত্রগুলি সংজ্ঞায় রয়েছে:

লাইভ দেখান

সত্য

অধীনে

প্রদত্ত

কল্পিত

পরিস্থিতি

কীভাবে আমরা এইগুলি ঘনিষ্ঠভাবে জানতে পারি?

আমরা সেগুলি অধ্যয়ন করি।

আর অভ্যাসের দিক থেকে?

আমরা তাদের অনুশীলন করি।

আসুন এটি ভেঙে দিন

কিছু সংজ্ঞা:

বেঁচে থাকা - বেঁচে থাকা - সতর্কতা, সক্রিয় এবং অ্যানিমেটেড

সত্য - যা সত্য বা সত্য বা বাস্তবের সাথে সামঞ্জস্যপূর্ণ

অথবা

সত্য বা বিশ্বাস যা সত্য হিসাবে স্বীকৃত।

* মনে রাখবেন যে সত্য "গৃহীত" সত্য "সত্য বা বাস্তবের সাথে মিলিত" নাও হতে পারে

অধীন - এর চেয়ে কম স্তরে

প্রদত্ত - নির্দিষ্ট বা বর্ণিত হতে হবে

কালিমা - শুধুমাত্র অনুষদে বিদ্যমান বা নতুন ধারণা গঠনের ক্রিয়াতে বা ইমেজ বা বাহ্যিক বস্তুর ধারণাগুলি ইন্দ্রিয়ের কাছে উপস্থিত হয় না।

পরিস্থিতি - একটি ঘটনা বা কর্মের সাথে সম্পর্কিত বা প্রাসঙ্গিক কোনও সত্য বা শর্ত।

একটি গবেষণা ...

“আমাদের দাবিগুলি সাধারণ, সাধারণ এবং তাই তাদের মেটানো কঠিন। আমরা কেবল এতটাই জিজ্ঞাসা করি যে মঞ্চের কোনও অভিনেতা প্রাকৃতিক আইন মেনেই বেঁচে থাকেন ”"
কনস্ট্যান্টিন স্ট্যানিস্লাভস্কি

বেঁচে থাকা - বেঁচে থাকা - সতর্কতা, সক্রিয় এবং অ্যানিমেটেড

প্রায় প্রতিটি নৈপুণ্যের কল্পনাযোগ্য এবং সমস্ত মৌলিক দিকটি নিরাময়ের জন্য শ্বাস প্রশ্বাসটি দেওয়া হয়। এটি জীবনের মূল চাবিকাঠি। অন্তত মানুষের জন্য। আমাদের জন্য একটি দম আমাদের বাঁচায়। আমরা শারীরিকভাবে যা অনুভব করি সেগুলি আমি বোধগম্যতার সাথে منسوب করতে পছন্দ করি, আমরা কোন আবেগ অনুভব করি, অনুভব করি এবং কোন মানসিক ক্রিয়াকলাপকে আমি ভাবনা বলি।

যে কোনও সময় আপনি বোধ করতে পারেন, অনুভব করতে পারেন এবং ভাবতে পারেন। আপনি আপনার সচেতনতার এগুলিতে সচেতনভাবে স্থানান্তর করতে পারেন এবং তারপরে এগুলি থেকে পদক্ষেপ নিতে পারেন।

এই তিনটি ক্ষেত্র, বোধ, অনুভূতি এবং চিন্তাভাবনা করে জীবনযাপনের অনুশীলনের জন্য আড়াআড়ি তৈরি করে। আমরা বিভিন্ন পরিস্থিতিতে আবার অজ্ঞান করতে সচেতন টুকরো টুকরো টুকরো টুকরো টুকরো টুকরো টুকরো টুকরো টুকরো টুকরো করে ফেলছি।

কীবোর্ডে বাসায় এখনি চলচ্চিত্রের ক্রু দেখা বা স্পট লাইট ব্লারিংয়ের সাথে বাস করা আপনার কাছে খুব আলাদা। আমরা অন্যভাবে সরানো। আমরা আলাদা কথা বলি। আমরা আলাদাভাবে চিন্তা করি, অনুভব করি এবং বোধ করি।

আমি বিশ্বাস করি এটিই মূল কথা। আমাদের যখন প্রয়োজন তখন সত্যভাবে চিন্তা করতে, অনুভব করতে এবং অনুধাবন করতে সক্ষম হতে।

"আপনি ভাবার আগে কাজ করুন - আপনার প্রবৃত্তিগুলি আপনার চিন্তার চেয়ে বেশি সৎ” "
সানফোর্ড মিজনার

সত্য - যা সত্য বা সত্য বা বাস্তবতার সাথে মিলিত হয় বা সত্য বা বিশ্বাস যা সত্য হিসাবে স্বীকৃত।

"খারাপ" অভিনয় বা "অভিনয়" কীটিকে চরিত্রের পিছনে অভিনেতা দেখার ক্ষমতা। একসময়, এটা ঠিক ছিল। এই মুহুর্তে আমাদের এখনই বিশ্বাস করার দরকার নেই, একটি চরিত্রে অভিনয় করা একজন অভিনেতা চরিত্রটি কী করেছিল তা অনুভব করছিল। কিন্তু ফিল্ম এর পরিবর্তন হয়েছে। বাস্তবতার উপর নির্ভরতা এবং এটির জন্য প্রত্যাশা অভিনেতাদের তাদের কাজ করার পদ্ধতি বদলে দিয়েছে।

একটি উপভাষার সংক্ষিপ্ত বিবরণ, একজন কীভাবে তরোয়াল ধারণ করে বা পিতামাতার তাদের সন্তানের দিকে যেভাবে দেখায় সেগুলি অবশ্যই নিখুঁত be এবং এর দ্বারা আমার সত্যটি বোঝানো হচ্ছে কারণ যে কেউ প্রত্যক্ষ করছেন সেই পরিস্থিতিতে আছেন, সেই শিশুটি দেখেছেন, তরোয়াল ধরেছেন বা সেই উপভাষা শুনেছেন এবং তারা জানেন যে এটি সঠিক বা বিশ্বাসযোগ্য।

অভিনেতা হিসাবে কোনও গল্প বলার সময় বিশ্বাসযোগ্য হওয়া গেমের লক্ষ্য। এবং সত্যটি আমাদের সাথে খেলতে হবে।

তবে সচেতন হন যে সত্যের শ্রোতাদের উপলব্ধি হ'ল তারা আপনাকে বিশ্বাস করে কি না তা নির্ধারণ করবে। তারা তাদের পারফরম্যান্সের অভিজ্ঞতার সাথে বিশ্বের অভিজ্ঞতার সাথে মেতে উঠবে। আপনি যা কিছু করেন সেগুলি অবচেতনভাবে পরীক্ষা করে দেখুন এটি বাস্তব কিনা। যা আমাদের নির্দিষ্ট অভিনেতাদের ভালবাসে তা হ'ল সর্বদা সমস্ত বাক্সগুলিকে টিক দেওয়ার দক্ষতা।

"দুর্দান্ত নাট্যকারের ধারণাগুলি প্রায়শই সেরা অভিনেতাদের অভিজ্ঞতার চেয়ে বড় larger"
স্টেলা অ্যাডলার

অধীনে - এর চেয়ে কম স্তরে

প্রদত্ত - নির্দিষ্ট বা বর্ণিত হতে হবে

এটি বিমূর্ত মনে হতে পারে তবে নাটক বা ফিল্মের "প্রদত্ত ন্যায্য পরিস্থিতিগুলি" "সত্যবাদীভাবে জীবনযাপন করা" উপরে us এই ধারণাটি গল্প এবং অভিনেতা হিসাবে আমরা কীভাবে টেবিলে নিয়ে আসতে পারি, উভয়েরই একটি আলোকিত দৃষ্টিভঙ্গি দেয়।

আমি বলতে চাইছি, পরিস্থিতি ছাড়া আমরা শুধু বেঁচে আছি না? সবে উপস্থিত যতক্ষণ না আমাদের একটি নাম, ইতিহাস, সম্পর্ক, সেটিং এবং উদ্দেশ্যগুলি দেওয়া হয় আমরা নিজের চেয়ে বেশি কিছু না। এগুলি আমরা সকলেই একটি স্ক্রিপ্ট থেকে পাই।

এরিক মরিস, অন্য অনেকের মতো, আমাদেরও যে বাধ্যবাধকতাগুলি বজায় রাখতে হবে তার বিষয়ে কথা বলেন। স্ক্রিপ্টের একটি বাধ্যবাধকতা তাদের মধ্যে একটি। কেউ কেউ বলবেন এটি প্রাথমিক বাধ্যবাধকতা, লেখকদের কাজকে সবচেয়ে উপযুক্ত উপায়ে উপস্থাপন করা। সমাজ, শ্রোতা এবং অন্যান্য সৃজনশীল কারণগুলি সাধারণত ওজন করে তবে এটি বোঝায় যে আমাদের কাছে দেওয়া বিশ্বটি সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ। চরিত্রটি হয়ে যায় তারা যারা এই পৃথিবীর মধ্যে আমাদের অন্বেষণের মধ্য দিয়ে। স্বাস্থ্য লেজার্স জোকার এর একটানা স্ট্যান্ডআউট। নৈপুণ্য এবং চরিত্র উভয়ের প্রতি তাঁর শ্রদ্ধা ছিল অসাধারণ। উত্স উপাদানের প্রতি এই শ্রদ্ধা এবং উত্সর্গের সাথে তিনি তৈরি করেছিলেন যা তর্কযোগ্যভাবে যোক্তা। একইভাবে, আমরা তৈরি করতে পারি এবং আমাদের নৈপুণ্যের সত্যতা দিতে পারি।

“আপনার সচেতন অতীত ব্যবহার করবেন না। আপনার চরিত্রের সাথে সম্পর্কিত একটি অতীত তৈরি করতে আপনার সৃজনশীল কল্পনা ব্যবহার করুন। আমি চাই না আপনি নিজের জীবনের সাথে আটকে থাকুন। এটা খুব সামান্য। "
স্টেলা অ্যাডলার

কালিমা - শুধুমাত্র অনুষদে বিদ্যমান বা নতুন ধারণা গঠনের ক্রিয়াতে বা ইমেজ বা বাহ্যিক বস্তুর ধারণাগুলি ইন্দ্রিয়ের কাছে উপস্থিত হয় না।

অনুভূতি একটি শারীরিক অভিজ্ঞতা।

অনুভূতি, সংবেদনশীল।

ভাবা, মানসিক।

স্টেলা অ্যাডলারের শিক্ষা অভিনেতাদের কল্পনাশক্তির লালন ও বিকাশের জন্য নিবেদিত ছিল। এটি তার কাছে সর্বজনীন ছিল। লি স্ট্রাসবার্গের সাথে এখন কীভাবে "পদ্ধতিতে অভিনয়" হিসাবে পরিচিত তা নিয়ে কাজ করার পরে তিনি অনুভব করেছিলেন যে একটি বিকল্প অবশ্যই থাকতে হবে।

উপস্থাপন না করে এমন কিছুর প্রতিক্রিয়া জানাতে আপনার প্রথমে বুঝতে হবে আপনার কীসের প্রতিক্রিয়া দরকার। গবেষণা কল্পনাশক্তিগুলির মূল বিষয়, বিশেষত সত্যের ইচ্ছা থাকলে is আমি গুলি করার কল্পনা করতে পারি, তবে এটি কী তা না জেনে কিছু অনুভব না করে বলতে হবে যে আমি সত্যে এটি কল্পনা করতে পারি না। পদ্ধতিটির চূড়ান্ত অনুসারীরা নিজেরাই গুলি চালায় এবং এটির মতো কী তা খুঁজে বেড়াত। তাদের আরও গবেষণা জানা দরকার। তারা এটি অভিজ্ঞতা অর্জন করেছে এবং এখন কেবল সেই সংবেদনটি পুনরায় তৈরি করা দরকার। স্টেলা অ্যাডলার আপনাকে ব্যথাটি কেমন তা খুঁজে বের করতে উত্সাহিত করবে, এটি অভিজ্ঞতার মাধ্যমে নয় বরং এটি পড়ার মাধ্যমে, যারা গুলিবিদ্ধ হয়েছে তাদের সাথে কথা বলে এবং একজন মানুষ হিসাবে আপনার সহানুভূতির মাধ্যমে, আপনার কল্পনা দিয়ে এটি তৈরি করবে কী তা অনুভব করবে।

কল্পিত পরিস্থিতিতে যদি ইঙ্গিত হয় তবে সত্যই উভয় উপায় "ভাল"। শেষ পর্যন্ত আপনাকে সংবেদন প্রকাশটি পুনরায় তৈরি করতে হবে, যাদের গুলি করা হয়েছে তারা তাদের কংক্রিটের অভিজ্ঞতা থেকে সংবেদনশীল স্মরণ এবং বোধের স্মৃতি ব্যবহার করতে পারেন, যারা এটি কল্পনা করেছিলেন তারা পারফরম্যান্স তৈরি করতে তাদের সংবেদনশীল স্মৃতি এবং অনুভূতির স্মৃতিশক্তিও ব্যবহার করবেন ।

"আমাদের অবশ্যই এটি আমাদের হাড়ের মধ্যে প্রবেশ করতে হবে যা আমরা প্রতিটি পদক্ষেপ করি এবং যে জায়গাতেই আমরা পরবর্তী স্থানের দিকে যাত্রা করার আগে স্থির হওয়া বেছে নিয়েছি, নির্দিষ্ট প্রয়োজনে নির্দিষ্ট প্রয়োজন থেকে বিকশিত হয়।"
উটা হাগেন

পরিস্থিতি - একটি ঘটনা বা কর্মের সাথে সম্পর্কিত বা প্রাসঙ্গিক কোনও সত্য বা শর্ত।

যখন আমরা জানব যে আমরা কী করছি সেখানে আত্মবিশ্বাসের বায়ু রয়েছে যা আমাদের উপস্থিতিতে ফুলে যায়। আমাদের নিকটবর্তী বিশ্বের উপর একটি নিয়ন্ত্রণ যা নজিরবিহীন। একটি স্পষ্টতা এত সুনির্দিষ্ট, আমাদের সত্তায় এতটা অন্তর্নিহিত যে আমরা জানি এটি সত্য।

আমরা যখন আমাদের পরিস্থিতির পরিস্থিতি জানি কেবল তখনই আমরা এই জাতীয় আনন্দের অভিজ্ঞতা লাভ করতে পারি।

এটি করার জন্য আমাদের শারীরিক, মানসিক ও মানসিকভাবে পরিস্থিতি বুঝতে হবে। তুষারকে দাঁড়াতে এবং তুষারের শীতলতা বুঝতে, আমার গ্লাভসে স্যাঁতসেঁতে বর্ষণ করার জন্য, তুষার উত্তেজনা অনুভব করার জন্য আমার চোখের টিক-ট্যাকস ল্যান্ডের আকারটি মারবে, এই ভেবে যে আমি এটি শেষ করতে চাই না এবং আমি একটি ছবি দখল করা প্রয়োজন।

তুষারপাতের পরিস্থিতিটি না জেনে আমি সম্ভবত বুঝতে শুরু করতে পারি না যে আমি কীভাবে অন্য ব্যক্তিকে ছেড়ে দেব re এই জাতীয় বিবরণ কেবল স্ক্রিপ্ট, পরিচালক এবং আপনার কল্পনাতে রয়েছে।

সব মিলিয়ে

প্রদত্ত নির্বাচনী পরিস্থিতিগুলির অধীনে সত্যবাদীভাবে বেঁচে থাকার জন্য একজন অভিনেতা যে কাজের প্রয়োজন তা করার জন্য একটি সংজ্ঞা এবং গাইড উভয়ই।

অভিনয় মৌলিক।

এটি অভিনয় মানে কি তার সারমর্ম।

আমরা কেবল অধ্যয়নের দিকে নজর রেখেছি। আমি ভবিষ্যতে আশা করি এই মৌলিক বিষয়গুলি, এই সারমর্মটি সংগ্রহ করার, একীভূত করার এবং অনুশীলনের উপায় তৈরি করার জন্য এবং আমি যেমন এখানে করি তেমনি এগুলি সংগ্রহ করব।

“অভিনয় করা আপনার কিছু নয়। এটি না করে বরং এটি ঘটে। আপনি যদি যুক্তি দিয়ে শুরু করতে চলেছেন তবে আপনি সম্ভবত হাল ছেড়ে দিতে পারেন। আপনার সচেতন প্রস্তুতি থাকতে পারে, তবে আপনার অচেতন ফলাফল রয়েছে ''
লি স্ট্রাসবার্গ