স্মার্টফোন এবং ইনস্টাগ্রাম কি কোনও শিল্প ফর্মটিকে হত্যা করছে?

"আমি বিশ্বাস করি যে প্রত্যেকে একজন ফটোগ্রাফার, আমরা সকলেই কোটি কোটি ছবি তুলছি, তাই ফটোগ্রাফি আগের চেয়ে বেশি বেঁচে আছে এবং একই সাথে এর আগের চেয়ে বেশি মৃত।" উইম উইন্ডার্স

গত বছর 1.2 ট্রিলিয়ন ডিজিটাল ছবি তোলা হয়েছিল। এটি প্রতি সেকেন্ডে প্রায় 24,000, 24/7, বছরে 365 দিন। এবং এই সংখ্যাটি কমছে না।

আমরা যেখানেই যাই ছবিগুলিতে উন্মুক্ত হই to তা সে টিভিতে, সংবাদপত্রগুলিতে, ম্যাগাজিনগুলিতে, অনলাইন বা সোশ্যাল মিডিয়ায় হোক Whether আমরা বিজ্ঞাপনগুলি দ্বারা বোমা ছুঁড়েছি (গড়ে আমেরিকান প্রতিদিন 4,000 থেকে 10,000 বিজ্ঞাপন দেখি) বা কেবল ব্রাঞ্চের জন্য বন্ধুর সর্বশেষ ভ্রমণের ছবিগুলি (কখনও কখনও মনে হয় আমি এগুলির 4,000 দেখিও)।

ব্রাঞ্চের কথা বলছি, # ফুডিজের হোম - ইনস্টাগ্রাম এখন বিশ্বব্যাপী 1 বিলিয়ন ব্যবহারকারীকে নিয়ে গর্বিত এবং এটি অনুমান করা হয়েছে যে ২০১০ সালে এটি চালু হওয়ার পর থেকে 50 বিলিয়ন ছবি এই প্ল্যাটফর্মে শেয়ার করা হয়েছে।

ফটোগ্রাফি আর পেশাদারদের রাজত্ব হয় না। প্রযুক্তি এখন খেলার মাঠকে সমান করে দিয়েছে এবং প্রত্যেকে তাদের নিজস্ব চিত্র তৈরি করতে উত্সাহিত হয়। আইফোন সম্ভবত অন্য যেকোন ডিভাইসের চেয়ে বেশি ক্যামেরা কয়েক মিলিয়ন মানুষের হাতে রেখেছিল।

তবে উইন উইন্ডার্স কী বোঝাতে চেয়েছেন যখন তিনি বলেন যে ফটোগ্রাফি আগের চেয়ে বেশি বেঁচে আছে, এবং একই সাথে আরও মৃত? ফটোগ্রাফির বিস্তৃত ব্যবহার কি মাধ্যমের পক্ষে ভাল জিনিস নয়?

আমাদের চিত্রকেন্দ্রিক সোশ্যাল মিডিয়া মহাবিশ্বে, কিছু ফটোগ্রাফার ভবিষ্যতের জন্য ভয় পান, যদিও অন্যরা এটিকে উদ্ভট বলে মনে হয়।

গ্রিসেল্ডা ডুচ - প্রতিধ্বনিত। /। এখানে আরও সমসাময়িক ফটোগ্রাফি অন্বেষণ করুন

উপরিভাগে, কেউ ধারণা করতে পারেন যে মাধ্যমের খাঁটি বিস্তারটি স্বীকৃতির জন্য আরও বড় প্ল্যাটফর্ম সহ ফটোগ্রাফি সরবরাহ করেছে।

এটি আমাদের ভিজ্যুয়াল সংস্কৃতিতে এতটাই এম্বেড হয়েছে যে ওল্ড মাস্টার্স এবং ডাস্টি অয়েল পেইন্টিংগুলিকে পছন্দ করে এমন স্নোবিশ শিল্পের ধরণের মাধ্যমে এটিকে আর এড়ানো যায় না এবং পাশের দিকে ঠেলে দেওয়া যায় না। কেউ অবশ্যই তর্ক করতে পারে যে ফটোগ্রাফি 21 ম শতাব্দীর মাধ্যম হয়ে উঠেছে। জায়গাটি যেখানে আমরা নিজের এবং আমাদের প্রকাশের সংজ্ঞা দিই - যা এর অন্তরে রয়েছে শিল্পের পিছনে প্রেরণা।

অবশ্যই, ফটোগ্রাফি উত্সব এবং মেলাগুলির তালিকা ক্রমবর্ধমান (গতিতে) যখন শিল্প প্রতিষ্ঠানগুলি সমসাময়িক ফটোগ্রাফিকে মূল্যবান রিয়েল এস্টেট দিতে শুরু করে - লন্ডনের বিশিষ্ট ভিক্টোরিয়া এবং অ্যালবার্ট মিউজিয়াম এই বছর সবেমাত্র একটি নতুন ফটোগ্রাফি উইং চালু করেছে।

এবং গুরুতর ফটোগ্রাফার - স্টিভ ম্যাক্রাক্রির পছন্দ ("আফগান গার্ল" জন্য বিখ্যাত, ছিদ্রযুক্ত সবুজ চোখের মেয়ে যা পর্যায়ক্রমে ন্যাশনাল জিওগ্রাফিকের প্রচ্ছদে প্রদর্শিত হয়) বা স্টিফেন শোর (যিনি প্রদর্শনীর রোস্টারদের মধ্যে নিউ ইয়র্কের মোমায় অন্তর্ভুক্ত রয়েছে) জিনিসগুলি করার নতুন পদ্ধতিতে স্বাচ্ছন্দ্যবোধ করেন।

স্টিভের ইনস্টাগ্রামে অনুসরণ করা একটি viর্ষণীয় 2.5 মিলিয়ন যদিও শোর বলেছে যে এই প্ল্যাটফর্মগুলি "বিতরণের একটি নতুন মাধ্যম এবং যোগাযোগের একটি নতুন মাধ্যম [যা] আগে বিদ্যমান ছিল না এমন সম্ভাবনা খোলে ... আমি খুব সন্তোষজনক বলে মনে করি যে তারা একটি দল এমন লোকদের যারা প্রতিদিন একে অপরের কাজ দেখে এবং তারা সারা বিশ্ব জুড়ে।

আমরা আমাদের দৈনন্দিন জীবন যোগাযোগের জন্য কলম বা এমনকি কীবোর্ডের কাছে পৌঁছাচ্ছি না। ইনস্টাগ্রাম, ফেসবুক এবং স্ন্যাপচ্যাটে প্রদর্শিত একটি ফটোগ্রাফিক জার্নালের মাধ্যমে আমরা আমাদের প্রতিটি মুহূর্ত নথিভুক্ত করছি। তারা যেমন বলে, কোনও ছবি হাজার শব্দ আঁকে।

কিন্তু ফটোগ্রাফি কি তার সর্বব্যাপী হয়ে যায়? প্রায় অভাবনীয় চিত্র ওভারলোডের যুগে এর অর্থ এবং স্বতন্ত্রতা হারাচ্ছেন?

ক্রিস উইলি, ফ্রিজে ম্যাগাজিনে, "ফোকাসের গভীরতা", ২০১১ সালের একটি নিবন্ধে ব্যাখ্যা করেছিলেন, "ফোটোগ্রাফিক ইমেজ দ্বারা পুরোপুরি মেডিয়েটেড এবং গ্লুটেড ওয়ার্ল্ড" সম্পর্কে ফটোগ্রাফারদের হৃদয়ে ক্রমবর্ধমান উদ্বেগ। এই "ব্যঙ্গাত্মকভাবে, সর্বাধিক ফটোগ্রাফিক প্লেইনটিউডের মুহূর্তটি ফটোগ্রাফিকে ক্লান্তির দিকে ঠেলে দিয়েছে” "

ওল্ড ম্যান এবং সিগার - জান ওলোফসন। /। আরও কালো এবং সাদা ফটোগ্রাফি ব্রাউজ করুন

আমাদের উদাসীনতার মূল কারণটি কি 'খারাপ' বা এমনকি সাদামাটা গড় ফটোগ্রাফির অত্যধিক এক্সপোজারের কারণে?

এটি অবশ্যই সত্য যে আমার ইনস্টাগ্রাম ফিডের সিংহভাগই বাড়িতে লেখার মতো কিছুই নয়। এমনকি অপেশাদাররা অপেক্ষাকৃত সামান্য অর্থের জন্য 24 মেগাপিক্সেলের লেন্সযুক্ত ক্যামেরা তুলতে পারে, এগুলি তাদের পক্ষে অত্যন্ত নির্ভুল ফটোগ্রাফ ব্যতীত অন্য কিছু তৈরি করতে সহায়তা করবে বলে মনে হয় না।

প্রযুক্তি খেলার মাঠকে সমান করে দিয়েছে তবে গুয়াদিয়ান ফটোগ্রাফার শান ও'হাগান মন্তব্য হিসাবে…

'একজন দুর্দান্ত ফটোগ্রাফার ক্যামেরা যাই হোক না কেন দুর্দান্ত ফটোগ্রাফ তৈরি করতে পারেন। একটি খারাপ একটি এখনও দুটি গ্র্যান্ড ডিজিটাল ক্যামেরায় একটি খারাপ ছবি তৈরি করবে যা আপনার জন্য সবকিছু করে। এটি প্রযুক্তির নয়, দেখার একটি উপায় সম্পর্কে। '

একজন চিত্রকর যেমন ক্যানভাসের কাছে যেতে পারে তেমনি একটি দর্শন, ব্যাখ্যা এবং একটি সমাপ্ত পণ্যও রয়েছে। যদিও প্রযুক্তি কার্যকরকরণে সহায়তা করতে পারে তবে এটি অনুপ্রেরণা বা ধারণা সরবরাহ করে না।

ব্রিটিশ ফ্যাশন ফটোগ্রাফার নিক নাইট অবশ্যই পুরোপুরি আইফোনে ডিজেলের পছন্দ মতো সেরা কিট এবং বিখ্যাতভাবে অ্যাসাইনমেন্ট নিতে হবে তা বিশ্বাস করে না।

লেডি গাগা - জন্ম এইভাবে নিক নাইটের

“আমি যা দিচ্ছি তা হ'ল আমি যা নিচ্ছি তার সাথে ভিজ্যুয়াল সংযোগ, পিন-স্পষ্ট স্পষ্টতা নয়। সমস্ত ফটোগুলি উচ্চ-রেজোলিউশনের হওয়া দরকার - এটি ভাবতে লোকজনের পক্ষে অযৌক্তিক বিষয় - শৈল্পিকভাবে, এটি যে কত পিক্সেলযুক্ত তা নয়, তবে চিত্রটি কাজ করে। লোকেরা অন্য যে কোনও মাধ্যমের তুলনায় ফটোগ্রাফিতে প্রযুক্তিটি সজ্জিত করে। চ্যাপম্যান ভাইরা কী ব্রাশ ব্যবহার করেন সে সম্পর্কে পেইন্টব্রাশ নার্ডগুলি ঠিক করে তবে আপনি আর কাউকে পান না। আপনি নিজের শিল্পটি যে যন্ত্রপাতিটিতে তৈরি করছেন তা অপ্রাসঙ্গিক ”

তবে যা পরিষ্কার, তা হ'ল ফটোগ্রাফির প্রকৃতি পরিবর্তন হচ্ছে।

1840 এর দশকে যখন ফটোগ্রাফিটি প্রথম আবির্ভূত হয় তখন এটি আমাদের চারপাশের বিশ্ব - মানুষ, পরিবেশ, ল্যান্ডস্কেপ রেকর্ড করার একটি সরঞ্জাম ছিল। প্রথম ক্যামেরাগুলি বড় এবং আনাড়ি ছিল এবং শটটি সঠিকভাবে ক্যাপচার করার জন্য বিষয়গুলি দীর্ঘ সময়ের জন্য তীব্রভাবে থাকা প্রয়োজন required

1800 এর দশকের শেষের দিকে এবং 1900 এর দশকের গোড়ার দিকে প্রযুক্তির অগ্রগতির সাথে সাথে ক্যামেরাটি আরও বহনযোগ্য এবং ডকুমেন্টারি ফটোগ্রাফার হয়ে ওঠে aroundতিহাসিক ঘটনাবলী পাশাপাশি প্রতিদিনের জীবনযাত্রার ইতিহাস এবং ক্যাপচারের জন্য বিশ্বজুড়ে। এটি কেবল ইভেন্টগুলি নয়, সামাজিক পরিবর্তনের নথিভুক্ত করার একটি সরঞ্জাম ছিল এবং ফটো জার্নালিস্টিক অনুশীলনের সাথে দৃ strongly়ভাবে যুক্ত ছিল। শক্তিশালী চিত্রগুলি আমাদের সমাজে পরিবর্তনের ভাল এবং খারাপ উভয় মুহূর্তকে ধারণ করেছিল।

পেন্লারগের হাউজের বাইরে জন ডিলউইন ল্লেওলিন (প্রায় 1853) ছবির ক্রেডিট: জাতীয় যাদুঘর ওয়েলস

যুদ্ধের সন্ত্রাস। নিক উটের ছবি

একবিংশ শতাব্দীতে স্থানান্তরিত আমরা দেখতে পাই আইফোনটির পছন্দগুলি আরও বেশি মোবাইল তৈরি করে more এটি 'পয়েন্ট অ্যান্ড শ্যুট' হয়ে গেছে। কোনও পরিকল্পনার সাথে জড়িত থাকতে হবে না - প্রতিদিনের অধরা মুহুর্তগুলি একটি মুহুর্তের নোটিশে ধরা যায়।

এবং তাই এই ফটো জার্নালিস্টিক এবং ডকুমেন্টারি স্টাইলের ফটোগ্রাফিটি যেমন আমাদের নিউজ ফিডগুলি গ্রহণ করে, সমসাময়িক আর্ট ফটোগ্রাফি ক্রমবর্ধমান আরও বিমূর্ত এবং ধারণাগত থিমগুলিতে পরিণত হয়।

20thCentury এর ফটোগ্রাফি দৃশ্যে এসে পৌঁছে যখন পেইন্টিংয়ের সাথে ঘটেছিল ঠিক সেই প্রক্রিয়াটি একভাবে চিত্রিত করছেন!

এটি কল্পনা করা শক্ত, তবে বিংশ শতাব্দী পর্যন্ত চিত্রকদের কাজ ছিল সত্যিকারের বিশ্বের চিত্র তৈরি করা, ঘটনাবলী ঘটনাবলি করা এবং প্রতিকৃতি তোলা (সেলফি নয়)। এমনকি ল্যান্ডস্কেপগুলিকে মানচিত্র করার জন্য শিল্পীদের অভিযানে নেওয়া হয়েছিল। বাস্তববাদের প্রযুক্তিগত দক্ষতা অনুসন্ধান ও দাবি করা হয়েছিল। তবুও ফটোগ্রাফির উদ্ভাবনের সাথে হঠাৎ করে তা হয়নি।

আমাদের চারপাশের বিশ্বের সঠিকভাবে প্রতিনিধিত্ব করার প্রয়োজনের অভাব - চিত্রকর্ম এমন রূপ নিয়েছিল যা কোনও ধারণা বা অনুভূতি প্রকাশ করতে চেয়েছিল। উদাহরণস্বরূপ ইমপ্রেশনবাদী আন্দোলনটি বাস্তবের প্রতিনিধিত্বকারী থেকে পরিবর্তিত আলো, বায়ু এবং দৃশ্যের মেজাজ অনুভূতি সরবরাহ করার দিকে ঝুঁকেছিল। এটি বিশ্বকে ভিন্নভাবে দেখার দিকে চালিত হয়েছিল।

র‌্যামব্র্যান্ড ভ্যান রিজন 'দ্য নাইট ওয়াচ'। ছবির ক্রেডিট: রিজকস যাদুঘর

ক্লড মনেট 'ইমপ্রেশন, সোয়েল লেভ্যান্ট' ছবির ক্রেডিট: মুসি মারমোটান মোনেট

ক্রমবর্ধমান সমসাময়িক ফটোগ্রাফি সুস্পষ্ট বাইরে কিছু প্রদর্শন করতে চাইছে।

এমন একটি বিশ্বে যেখানে আমরা এয়ার ব্রাশড এবং ফিল্টারড এবং ফটোশপড রয়েছি, সমসাময়িক ফটোগ্রাফাররা একরকমের সত্যতা অনুসন্ধান করছেন। ক্যামেরা কোনও বিষয় অনুসন্ধান ও জিজ্ঞাসাবাদ এবং সম্ভবত কোনও গোপন সত্য প্রকাশের হাতিয়ার হয়ে ওঠে।

আমাদের সময়ের সেরা কিছু ফটোগ্রাফার কেবল গল্পের বলার জন্য এবং পৃষ্ঠের নীচে কী আছে তা অন্তর্দৃষ্টি পেতে তাদের ফটোগ্রাফিটি সহজভাবে ব্যবহার করেন।

গিলিয়ান পরা - 'আমি মরিয়া' ছবির ক্রেডিট: টেট

গিলিয়ান ওয়ারিং ওবিই - ব্রিটিশ ফটোগ্রাফার এবং ইয়ং ব্রিটিশ আর্টিস্টদের সদস্য ১৯৯ 1997 সালে টার্নার পুরস্কার জিতেছিলেন। তিনি লন্ডনে জনসাধারণের কাছ থেকে নেওয়া ছোট ছোট ফটোগ্রাফার প্রদর্শন করেছিলেন এবং জনগণকে তাদের মনে যা আছে তা লিখতে বলে চিহ্নগুলি বলেছিলেন। , এবং তাদের অনুমতি নিয়ে, তাদের ধারণাগুলি ধারণ করে তাদের ছবি তোলেন। এই বিশেষ চিত্রটি ফটো সিরিজের সর্বাধিক আইকনিক হয়ে উঠেছে, তাদের মুখোমুখি কথা বলার কথা বলেছেন…

'লোকেরা এখনও অবাক হয় যে মামলাটিতে কেউ আসলে কিছুটা স্বীকার করতে পারত, বিশেষত ১৯৯০ এর দশকের গোড়ার দিকে, দুর্ঘটনার ঠিক পরে ... আমার মনে হয় তিনি যা লিখেছিলেন তা দেখে তিনি আসলেই হতবাক হয়ে গিয়েছিলেন, যা বোঝায় যে এটি অবশ্যই সত্য ছিল। তারপরে সে খানিকটা রেগে গেল, কাগজের টুকরোটি ফিরিয়ে দিল, এবং ঝড় উঠল। ' (মার্কাস স্পিনেলির সাথে অপ্রকাশিত সাক্ষাত্কার, দক্ষিণ ব্যাংক কেন্দ্র 1997)

ট্যাক্সিতে ন্যান গোল্ডিন ​​'মিস্টি এবং জিমি পাউলেট, এনওয়াইসি' ছবির ক্রেডিট: টেট

ন্যান গোল্ডিন ​​একজন আমেরিকান ফটোগ্রাফার যিনি ডায়ার এবং জিমি চুর মতো ফ্যাশন ব্র্যান্ডের জন্য ছবি করেছেন। তার নিজের কাজে তিনি এলজিবিটি সম্প্রদায়, মাদক ও শারীরিক নির্যাতন এবং এইচআইভি সংকটকে কেন্দ্র করে। গোল্ডিন ​​প্রায়শই বন্ধুবান্ধব এবং নিজের পরিস্থিতিতে ছবি তুলেন কিছু লোককে মারধর করার পরে যেমন সাক্ষ্য দেওয়া শক্ত হতে পারে। তার ফটোগুলি এমন একটি দস্তাবেজ যা বেশিরভাগ লোকের কাছে প্রকাশিত হয় না।

তবে সম্ভবত আর্জেন্টিনার শিল্পী আমালিয়া উলমানের কাজটি সবচেয়ে সর্বাধিক উপমা রূপক সরবরাহ করে ...

২০১৪ সালে, লস অ্যাঞ্জেলেসের “এটি মেয়ে” হিসাবে একটি কাল্পনিক ব্যক্তিত্ব তৈরি করে উলমান নিজেই শিল্পের কাজ হিসাবে একটি ইনস্টাগ্রাম ফিড তৈরি করেছিলেন। তিনি একটি বড় আশাবাদী যুবা মহিলা বড় স্বপ্নের স্বপ্নগুলি অনুসরণ করে তার কাহিনী কাটিয়েছিলেন।

এক্সেলেন্সস এবং পারফেকশনস - অমালিয়া উলমান

বিষয়গুলি নিরপেক্ষভাবে পর্যাপ্ত পরিমাণে শুরু হয়েছিল ("এলআআআআআআআআআআআআআআআআআআআআআহআহহহহ, আমি আমার জীবনকে ভালবাসি, তার প্রথম ক্যাপশনটি পড়ে) তবে তার প্রেমিকের সাথে সম্পর্ক ছড়িয়ে যাওয়ার পরে (" শেষ হওয়ার কারণে দুঃখ হবেন না, হাসি হয়েছে কারণ এটি হয়েছে "), বিষয়গুলি গ্রহণ করেছিল একটি সুযোগ.

তিনি তার পোস্ট-ব্রেকআপ ব্রেকডাউন - সেক্সি মিরর সেলফি, এসকর্টিং, অন্তর্নিহিত স্তনের বর্ধন, টিয়ারফুল ভিডিও - এবং যোগ, ধ্যান এবং অ্যাভোকাডো টোস্টের মাধ্যমে তার চূড়ান্ত পুনরুদ্ধারকে ক্রনিকল করেছেন। এর মধ্যে ট্রেন্ডি রেস্তোঁরা, ডিজাইনার শপ এবং বিলাসবহুল হোটেলগুলির মধ্যে সেলফিগুলি ছিল অনুপ্রেরণামূলক উদ্ধৃতি, অ্যাকাইয়ের বাটি এবং "বুদ্ধিমান মেয়ে" ইতিবাচক মনোভাবের একটি ভাল ডোজ সহ।

পাঁচ মাসের মাথায় তিনি তার 90,000 অনুগামীদের কাছে তার আসল পরিচয়টি প্রকাশ করেছিলেন এবং অনিবার্যভাবে অনলাইন ক্রোধের প্রতিক্রিয়াতে পড়েছিলেন। অনুগামীরা তার প্রতারণার বিষয়টি নিয়ে ক্ষোভ প্রকাশ করেছিল। তারা তার বিবরণে বিনিয়োগ করেছিল এবং প্রতারিত হয়েছিল। তবে এটি ছিল তার প্রকল্পের স্পষ্টতই বিষয়: সোশ্যাল মিডিয়ায় নিজেই অভিনয় সম্পাদন করা।

তার কাজটি কেবল গ্লোমার এবং সাফল্যের সোশ্যাল মিডিয়া প্রত্নতত্ত্বের সমালোচনা ছিল না, তবে "অনুসারীদের" কীভাবে সহজেই প্রশংসিত ও ম্যানিপুলেট করা যায় তা আবিষ্কার করে। এর হৃদয়েও একটি জটিল গতিশীল ছিল: কীভাবে ফটোগ্রাফি একটি গভীর সত্য প্রকাশ করতে মিথ্যা বলতে পারে…।

পড়ার জন্য ধন্যবাদ! যদি আপনি উপভোগ করেন তবে এই তালিগুলি আঘাত করতে ভুলবেন না;)

আর্টহাউস ব্লগ থেকে আরও এখানে: https://artshaus.co.uk/inspires