বিউটি ইন মোশন: প্রথম খণ্ড

আর্ট অফ অ্যানিম

ভূমিকা

(নিবন্ধের এই সিরিজটি কেবল এনিমে উত্পাদনের চাক্ষুষ দিকগুলিই coverাকতে চায় এবং বলেছিল যে উত্পাদনের দিকগুলি অ্যানিমের সাথে একচেটিয়া নয়)

অ্যানিমেশন হল এমন একটি প্রকাশের মাধ্যম যা তার দক্ষতার সাথে খচিত চিত্রগুলির মাধ্যমে আবেগের বর্ণালীকে উদ্ভাসিত করে। অন্যান্য প্রতিটি আধুনিক অডিও-ভিজ্যুয়াল কাজের বিনোদনের জন্য একইভাবে নিযুক্ত, অ্যানিমেশনটি কাগজের শিটগুলিতে সংগঠিত স্কেচ থেকে শুরু করে সুপার কম্পিউটার কম্পিউটার ব্যবহার করে ফটো-রিয়েলস্টিক রেন্ডারিংয়ে বিবর্তিত হয়েছে। অনিবার্যভাবে, ডিজনি যে প্রচলিত হাতে আঁকা অ্যানিমেশনটি প্রাথমিকভাবে শ্রোতাদের কাছে বিস্তৃত আবেদন করার কারণে 3 ডি কম্পিউটার অ্যানিমেশন দ্বারা সজ্জিত হয়েছিল। তবুও, হাতে আঁকানো অ্যানিমেশনটি আজও এনিমে হিসাবে সমৃদ্ধ হচ্ছে।

অ্যানিম হ'ল বহুল ব্যবহৃত শব্দ যা সাধারণত জাপানি দর্শকদের কাছে বিপণন করা জাপানী নির্মাতাদের একটি সমষ্টি দ্বারা কল্পনা এবং উত্পাদিত অ্যানিমেশনকে বোঝাতে ব্যবহৃত হয়। এনিমে শিল্প ও বিনোদনের একটি আলাদা আলাদা মাধ্যম, প্রথমত এর সামগ্রীগুলিতে সাংস্কৃতিক পার্থক্যের কারণে এবং দ্বিতীয়ত এটির উত্পাদনের সাথে যুক্ত কৌশলগুলির কারণে, যা পুরানো এবং আধুনিক ধারণার সংমিশ্রণ।

ধারণা ও শিল্পের দিকনির্দেশ

অন-স্ক্রিনে কী প্রদর্শিত হবে তা কল্পনা করা শুরু করুন চিত্রনাট্যকারের পরিচালকের সাথে কাজ করার সুরের বিষয়ে সিদ্ধান্ত নিতে। একবার এটি যত্ন নেওয়া হয়ে গেলে তারা ধারণার শিল্পীদের কাছে যান - সৃজনশীল যারা চিত্রগুলিতে শব্দের অনুবাদ করতে ব্যতিক্রমী দক্ষ, যা বিশ্বকে চিত্রায়িত করে এবং বাস করে বলে মনে করে।

একটি ধারণা শিল্পীর ভূমিকাই প্রযোজনীয় প্রযোজনীয় যে ধরণের উচ্চতা অর্জনের সমান, তার পক্ষে সর্বাত্মক, যেহেতু এটি পুরো কাগজের ভিত্তিতে কাজ করার জন্য কাগজে কী রয়েছে তা তাদের ব্যাখ্যা interpretation ধারণার শিল্পীরা মনোরম দৃ pan়পদ চিত্রগুলি নিয়ে দৃশ্যধারণ করেন যা এই গল্পটি স্থাপন করা হয়েছে এমন প্রাকৃতিক দৃশ্যকে ধারণ করার চেষ্টা করে, বিশ্বের স্থাপত্যের মাধ্যমে এর সভ্যতার উদ্রেককারী ঝলক, তার দৈনন্দিন জীবনের এবং রুটিনগুলিতে চলে যাওয়া লোকদের সংক্ষিপ্ত চিত্র এবং so

ধারণা শিল্প সম্পন্ন হওয়ার পরে, পরিচালক হাতে ফলাফলগুলি সমীক্ষা করে এবং ধারণাটি শিল্পীর কাছে মন্তব্য এবং পুনরাবৃত্তি করতে প্রতিক্রিয়া সরবরাহ করে। পরিচালক পরবর্তী পুনরাবৃত্তিতে সন্তুষ্ট হয়ে গেলে তারা সামগ্রিক রঙের সুরের বিষয়ে সিদ্ধান্ত নিতে শিল্প পরিচালকদের সাথে যোগ দেয়। রঙটি মুডি পরিবেশটি বাড়িয়ে তুলতে পারে যা চিত্রিত হয়েছে এবং তারা প্রভাবশালী রঙের প্যালেট, স্যাচুরেশন, রঙ এবং অন্যান্য পছন্দ করতে বেছে নিয়েছে। আর্ট ডিরেক্টররা তারপরে প্যালেট বাছাই করে কনসেপ্ট আর্ট টিন্ট করার জন্য এগিয়ে যান।

চরিত্র নকশা

লেখক কীভাবে তাঁর চরিত্রগুলির সাধারণ মনোভাব চান তার একটি আদর্শ কাঠামো সরবরাহ করার সাথে, এই নমুনা স্কেচগুলিতে পরিচালকের স্টাইল এবং প্র্যাক্সিসের সাথে সামঞ্জস্য করার জন্য তাদের সাথে কয়েক হাজার বা হাজার হাজার সংশোধন এবং পরিবর্তন রয়েছে।

ধারণার শিল্পীদের দ্বারা কল্পনা করা চরিত্রের এই অ-নির্দিষ্ট এবং প্রাথমিকের রূপরেখাগুলি অ্যানিমেটরদের দ্বারা আঁকতে মূলত তাদের গতিশীলতা এবং বহুমুখীকরণের অনুমতি দেওয়ার জন্য উল্লেখযোগ্যভাবে কাজ করা হয় যখন তাদের আন্দোলন চিত্রিত করা হয়। এই প্রক্রিয়াটিতে সমস্ত সম্ভাব্য কোণ থেকে বর্ণিত চরিত্রটি আঁকানো অ্যানিমেটারদের জড়িত রয়েছে, একটি সহজ কাগজের একটি সহজ টুকরোতে সমস্ত সম্ভাবনা অনুভূতি এবং ক্রিয়া প্রকাশ করে যা চরিত্রের নকশা শিট হিসাবে পরিচিত। শিটের এই নতুন ডিজাইনটি ডিজাইনার যে দিকে নিয়েছে তার উপর নির্ভর করে ধারণা শিল্প থেকে প্রাপ্ত মূল নমুনা স্কেচ থেকে আলাদা হতে পারে vary

একটি চরিত্র ডিজাইনার প্রয়োজনীয় চরিত্র নকশা নিয়ে আসতে চেষ্টা করে অগণিত সময় ব্যয় করেন এবং প্রায়শই প্রায় শতাধিক চরিত্র নকশার শিটগুলি প্রক্রিয়াটিতে উত্পাদিত হয়। চরিত্রের নকশায় কেবল সংক্ষিপ্তভাবে আঁকা চরিত্রগুলিতে শ্রম দেওয়া জড়িত নয়, তবে এগুলি স্থির এবং বিশ্বাসযোগ্য বাস্তব বলে মনে করে।

Storyboarding

কনসেপ্ট আর্ট এবং চরিত্রের নকশা চূড়ান্ত হয়ে গেলে, অ্যানিমেশনটি আসলে কেমন হবে তা সিদ্ধান্ত নেওয়ার জন্য শিল্প নির্দেশকদের সময় এসেছে। কাট সংখ্যা, অভিনেতার গতিবিধি, ক্যামেরার অবস্থান এবং জুমিং বা প্যানিংয়ের মতো গতিবিধি এবং সেকেন্ড এবং ফ্রেমের ক্ষেত্রে প্রতিটি শটের দৈর্ঘ্য হ'ল পরিচালককে কাজ করা উচিত of এগুলি স্টোরিবোর্ডিং পর্যায়ে সিদ্ধান্ত নেওয়া হয়েছে, যেখানে স্টোরিবোর্ডটি সাধারণত স্টোরিবোর্ডার দ্বারা এ 4 পেপারে আঁকা, 'অ্যানিম্যাটিক্স' নামক সরলিকৃত মক-আপগুলির আকারে এই সমস্ত তথ্য একত্রিত করে। এটি একটি আশ্চর্যজনকভাবে নিবিড় প্রক্রিয়া, বিশেষত traditionalতিহ্যবাহী হাতে আঁকার এনিমে, কারণ সাধারণত দৈর্ঘ্যের টিভি অ্যানিম পর্বের স্টোরিবোর্ডে কমপক্ষে 3 সপ্তাহ সময় লাগে।

তবে স্টোরিবোর্ডিং অত্যন্ত গুরুত্বপূর্ণ কারণ এটি চূড়ান্ত অ্যানিমেশন তৈরির আরও কঠোর প্রক্রিয়া শুরুর আগে অ্যানিমেটর এবং পরিচালকদের যে কোনও চিত্রনাট্য সমস্যা সমাধান করতে সহায়তা করে। সর্বোপরি, একটি একক স্টোরিবোর্ড অপসারণ বা যুক্ত করা একটি সমাপ্ত পণ্যটি পরিবর্তনের চেয়ে অনেক সহজ। স্টোরিবোর্ড এবং সাউন্ডট্র্যাক উভয় ক্ষেত্রেই সেগুলি সিঙ্ক হয়েছে তা নিশ্চিত হয়ে যায়।

যদিও কেউ এর বিপরীতে ভাবতে পারে, স্টোরিবোর্ডিং নিজেই একটি শিল্প। প্রত্যেকে বিভিন্ন স্টাইল এবং অনন্য পদ্ধতির সাথে সাধারণত এই প্রক্রিয়াটিতে খুব জড়িত। আসলে, তাদের মধ্যে অনেকে স্টোরিবোর্ডার হিসাবে কেরিয়ার শুরু করেছিলেন।

বিউটি ইন মোশনের কিফ্রেমগুলির পরবর্তী সেটটি শিগগিরই উত্পাদনের জন্য চাপ দেওয়া হবে। অ্যানিম প্রোডাক্টের জন্য আরও বেশি কিছু থাকুন!

এই নিবন্ধটি ভেঙ্কট এস এবং অধিষ্ঠ্য সুন্দরের সহযোগিতায় রচিত হয়েছিল।