শিল্পী হওয়ার বিষয়ে কিছু প্রতিচ্ছবি

শিল্পী: জাস্টিন ডিঙ্গওয়াল

গত সপ্তাহে আমাদের লন্ডনে একটি দিন ছিল যা প্রায় বাইবেলের অনুভূত হয়েছিল। বৃষ্টিপাত ফুটপাথগুলিকে আঘাত করেছিল, একটি বরফ বাতাস আমাদের পুরো জায়গা জুড়ে প্রবাহিত করেছিল এবং অবশ্যই আমাদের ছাদটি ফুটো শুরু হয়েছিল। এবং এই সমস্ত কিছুর মাঝে আমি আটদিন ধরে আটজন তরুণ শিল্পীর সাথে এক শান্ত সেমিনারের ঘরে বসে বৃষ্টি উপচে পড়ছিলাম।

পরিকল্পনাটি ছিল তাদের জীবনী এবং তাদের শিল্পীর বক্তব্যগুলির উন্নতি এবং তাদের আজকের অর্জনগুলি তুলে ধরতে তাদের সাথে কাজ করা। অবশ্যই এর অর্থ হ'ল আমরা সবার প্রিয় বিষয় সম্পর্কে কথা বলি, যা তাদের শিল্পী এবং তাদের নিজস্ব শৈল্পিক অনুশীলনগুলিতে অনুপ্রেরণা জাগিয়ে তোলে।

লন্ডনের একটি সাধারণ দিনটি আমার জীবনের সবচেয়ে তীব্র, ক্রেজি হয়ে উঠেছে: স্বীকারোক্তি, গোপনীয়তা এবং নিজের মধ্যে একটি বর্ধমান বিস্ময়ে পরিপূর্ণ, যাতে শিল্পীরা কীভাবে আমাদের বাকি সবাইকে বিশ্বকে দেখেন। আমি কলেজটি কেবল সামান্য ধাঁধা ছাড়লাম, তবে আমাদের সমস্ত মানুষের মধ্যে সংবেদনশীলতার পার্থক্যের ক্রমবর্ধমান বোধের সাথে; প্রতিটি ব্যক্তি কতটা ভিন্নভাবে তারযুক্ত।

আমার জীবনে অনেকবার এমন ঘটনা ঘটেছে যখন কোনও শিল্পীকে সহজ এবং সত্য কিছু আলোকিত করতে নিয়েছিল এবং এটি অবশ্যই তাদের মধ্যে অন্যতম ছিল।

আমি সেদিন সম্পর্কে চিন্তাভাবনা থামাতে পারিনি। আমি কেবল বসে থাকা এবং কারও কাছে নিজের ভাবনা সম্পর্কে কখনও বলার কথা শোনার চুপটি ভুলতে পারিনি, ছোটবেলা থেকেই আমার যে সংবেদনগুলি অনুভব হয়নি সে সম্পর্কে - এবং তারা কীভাবে এইভাবে তাদের শিল্পকলাতে এটি স্পষ্ট করে তা সম্পর্কে, তাদের জীবনের কাজ

প্রক্সি দ্বিতীয় | বেথনি মেরেট

আমি প্রতিটি দিন শিল্পের সমস্ত রূপগুলিতে কাজ করি এবং ঘিরে থাকি। আমি বই পড়ি, সিনেমা দেখি, প্রেক্ষাগৃহে যাই। আমি এটি সব প্রশংসা করি। তবে যিনি এটি তৈরি করেছেন তার সম্পর্কে আমি কতটা জানি? শিল্পীদের সর্বজনীন এমন কিছু তৈরি করার খুব সুনির্দিষ্ট ক্ষমতা রয়েছে যা প্রায় প্রত্যেকের সাথে কথা বলতে পারে, একই সাথে নিজেকে গুপ্ত রাখে। আমি অনেক শিল্পী তাদের কাজের বিষয়ে, স্টুডিও ভিজিটে বা প্যানেলে কথা বলতে দেখেছি, তবে সবসময় কিছু অনুপস্থিত থাকে। তারা এমন কিছু ধরে রেখেছে যে আমার সন্দেহ তারা কখনই কারও সাথে ভাগ করে নেবে।

প্রায়শই আমরা যা জানি তা হ'ল গসিপি এবং অস্পষ্টভাবে হাস্যকর কৌতুক: যে যখন তিনি বিখ্যাত হয়েছিলেন, বাসকিয়েট কেবল আরমানির স্যুটগুলিতে আঁকেন, বা অ্যান্ডি ওয়ারহলের ইউটিউবে একটি চার মিনিটের ভিডিও রয়েছে যা হ্যামবার্গার খায় যা 700০০,০০০ এরও বেশি ছিল had মতামত। শিল্পী যে ব্যক্তিটি তৈরি করতে চান তা প্রায়শই তারা যে ব্যক্তির থেকে আলাদা হন।

১৯৮৫ সালের ফেব্রুয়ারিতে দ্য নিউ ইয়র্ক টাইমস ম্যাগাজিনের সার্কেলের প্রচ্ছদে জিন-মিশেল বাস্কোয়াট।

এবং এটি আমাকে শিল্প-জগতে নিয়ে যায়। এই পৃথিবীতে নেভিগেট করার জন্য শিল্পীর একটি ব্যক্তিত্ব প্রয়োজন। যখন সবাই আপনার দিকে তাকাচ্ছে তখন নিজেকে থাকা শক্ত। আপনার কাজ যখন সমালোচকদের দ্বারা ভরা ঘরে একটি সাদা দেয়ালে থাকে। এবং যখন আপনি সফল হন এবং আপনার কাজটি "আর্ট মার্কেট" এর অংশ হয়ে যায় এবং লোকেরা আপনার খালি হাতে তৈরি কোনও কিছুর ক্ষেত্রে "বিনিয়োগ" এর মতো শব্দ ব্যবহার শুরু করে।

লন্ডনে আর একটি বর্ষার দিনে এই নিবন্ধটি শেষ করার সাথে সাথে আমি একটি চূড়ান্ত চিন্তাধারা উপস্থাপন করতে চাই: আপনি যখন কোনও আর্ট গ্যালারী বা যাদুঘরটি পরিদর্শন করবেন - তখন শিল্পীর দেখার চেষ্টা করুন, কেবল কাজটিই নয়। কে জানে? আপনি যদি যথেষ্ট কঠোর দেখেন তবে তারা কেবল সেখানে থাকতে পারে।